
Тринадцатилетняя девочка стояла на крошечной сцене провинциального кабаре в немецком Саарбрюккене. Она была слишком юной для этого места — вокруг курили, пили, смеялись взрослые люди, которые пришли развлечься после тяжелого рабочего дня. Но когда хрупкая фигурка в простом платье открыла рот, зал замер. Из этого крошечного тела вырывался голос — глубокий, хриплый, пронизывающий до мурашек. Голос, который будто принадлежал не подростку, а зрелой женщине, познавшей боль и страсть. Тогда, в начале 1980-х, никто не мог предположить, что эта девочка из шахтерской семьи станет самой продаваемой франкоязычной певицей в мире, что ее голос полюбят в Париже и Москве, в Нью-Йорке и Токио. Что однажды сам Ален Делон попросит ее пройти с ним по красной дорожке Каннского кинофестиваля. Что ее будут сравнивать с Эдит Пиаф и Марлен Дитрих. История Патрисии Каас — это история о том, как талант и упорство способны изменить судьбу.
5 декабря 1966 года в маленьком городке Форбах на северо-востоке Франции, в департаменте Мозель, у шахтера Жозефа Касса и домохозяйки Ирмгард родилась седьмая дочь. Патрисия Ноэль Каас стала самым младшим ребенком в многодетной семье — у нее было пять братьев и одна сестра.
Форбах находился на самой границе с Германией, всего в нескольких километрах от Саарбрюккена. Это был типичный для Лотарингии регион, где переплетались французская и немецкая культуры. Семья Каас была именно такой — германолотарингской. Отец Жозеф, хоть и был французом по документам, работал в шахтах, как многие мужчины этого региона. Каждое утро он спускался в темную подземную глубину, чтобы добыть уголь и прокормить семью. Мать Ирмгард, немка из Саара, вела хозяйство и воспитывала детей.
До шести лет Патрисия говорила только на немецком диалекте Platt — саарландском наречии, которое было родным для многих жителей пограничья. Французский она начала учить только в школе. Это франко-немецкое происхождение навсегда останется частью ее идентичности — всю жизнь Каас будет активно работать над улучшением отношений между двумя странами.
Семья не была ни бедной, ни богатой. Жили в небольшом уютном домике в городке Стиринг-Вендель, между Форбахом и Саарбрюккеном. Отец — веселый, любящий петь человек, который после смены в шахтах приходил домой и наполнял дом песнями. Мать — тихая, скромная женщина, которая держала семью в строгости и порядке.
Именно мама заметила музыкальные способности младшей дочери и стала поощрять ее увлечение пением с самых ранних лет. Патрисия, застенчивая и замкнутая девочка, оживала только когда начинала петь. В восемь лет она уже исполняла песни Сильви Вартан, Далиды, Клода Франсуа и Мирей Матье. Пела и англоязычные хиты, особенно любила композицию Лайзы Миннелли «Нью-Йорк, Нью-Йорк».
Голос у маленькой Патрисии был удивительным — хриплый, глубокий, с той характерной бархатистостью, которую потом будут сравнивать с голосами Эдит Пиаф и Марлен Дитрих. Когда она пела, взрослые в шутку заглядывали ей за спину — проверить, нет ли там кого-то, кто поет вместо нее. Настолько невероятным казалось, что такой мощный голос исходит из хрупкого детского тела.
В девять лет Патрисия сделала первый шаг в профессиональную музыку. Она начала выступать в составе группы Black Flowers на танцевальных площадках и местных фестивалях. Пела популярные песни в стиле диско, получала в награду конфеты, билеты на развлекательные мероприятия, милые безделушки. Это были не деньги, но для девочки это был настоящий триумф.
Первый большой успех пришел к ней, когда она победила в песенном конкурсе. Тогда же она решилась на смелый шаг — в тринадцать лет Патрисия с помощью старшего брата Эгона приняла участие в конкурсе ночного клуба-кабаре Rumpelkammer в Саарбрюккене. Она была слишком молода для этого заведения, но хозяин клуба, услышав ее голос, сделал исключение.
Каас победила. Владелец кабаре предложил ей контракт: каждую субботу на протяжении семи лет она будет выступать в его заведении. Девочка взяла сценический псевдоним Pady Pax и начала свою профессиональную карьеру.
Это был конец детства. Патрисия пела в прокуренном зале, где взрослые мужчины и женщины пили и веселились. Она возвращалась домой поздно ночью, уставшая, но счастливая. Гонорары были небольшими, но для многодетной семьи каждый франк имел значение.
В шестнадцать лет к музыке добавилась еще одна работа. Модельное агентство в городе Меце пригласило Патрисию. Высокая, стройная, с выразительными чертами лица — она подходила для подиумов. Деньги, которые приносила младшая дочь, стали главным источником дохода семьи Каас.
Но мечта о настоящей музыкальной карьере не оставляла ее. Патрисия делала попытки пробиться в большой мир, но продюсеры отказывали. Они говорили, что миру не нужна вторая Мирей Матье. Что у нее, конечно, хороший голос, но чего-то не хватает. Что она слишком провинциальная.
Однажды вечером, в начале 1980-х, в клубе Rumpelkammer оказался не совсем обычный посетитель. Бернар Шварц, архитектор по профессии, зашел развеяться после работы. Он услышал голос молодой певицы и замер. Это было то самое — редкий, незабываемый тембр, который нельзя спутать ни с чем.
Шварц познакомился с Патрисией, поговорил с ней, узнал ее историю. Девятнадцатилетняя певица из шахтерского городка, которая мечтает о сцене, но никто не дает ей шанса. Архитектор принял судьбоносное решение — он станет ее продюсером. Хотя он никогда в жизни этим не занимался.
Шварц привез Патрисию в Париж и познакомил с поэтом-песенником Франсуа Бернхеймом из звукозаписывающей компании Phonogram Records. Бернхейм послушал демо-запись — и был поражен. Этот голос! Эта харизма! Он сразу понял: у девушки есть все шансы стать звездой.
Но одного таланта было мало. Нужен был спонсор, деньги на запись первого сингла, продвижение. Бернхейм обратился к своему другу — великому Жерару Депардье. Актер согласился проспонсировать молодую певицу.
В 1985 году вышел первый сингл Патрисии Каас — «Jalouse» («Ревнивая»). Слова написали Бернхейм и жена Депардье Элизабет. Песня была издана компанией EMI.
И провалилась.
Сингл не попал в ротацию, его не крутили на радио, пластинки не раскупались. Для девятнадцатилетней Патрисии это был удар. Может быть, продюсеры были правы? Может, она действительно никому не нужна?
Но Бернхейм верил в нее. Он представил Патрисию композитору и поэту Дидье Барбеливьену — одному из самых талантливых авторов Франции. Барбеливьен написал для Каас новую песню.
Декабрь 1987 года. Звукозаписывающая компания Polydor выпустила сингл «Mademoiselle chante le blues» («Мадемуазель поет блюз»). Композиция Дидье Барбеливьена, исполненная хриплым, чувственным голосом Патрисии Каас, ворвалась в эфиры французских радиостанций.
Песня была о женщине, которая поет блюз, чтобы забыть боль, одиночество, разочарование. Простая, но невероятно пронзительная мелодия. И этот голос — будто сама душа выплескивается наружу.
Сингл взлетел на 14-е место в хит-параде Франции. Было продано около четырехсот тысяч копий. Это был настоящий прорыв.
5 декабря 1987 года, в свой двадцать первый день рождения, Патрисия Каас выступила на сцене парижской Олимпии — самого престижного концертного зала Франции, где пели легенды французского шансона. Для молодой певицы из провинции это было невероятным достижением.
В том же году она получила главную музыкальную награду Франции «Виктуар де ля мюзик» в номинации «Открытие года». Франция влюбилась в свою новую звезду.
В январе 1988 года вышел дебютный альбом «Mademoiselle chante…» Он сразу занял второе место во французском хит-параде и получил статус «золотого», а затем «платинового» во Франции, Бельгии и Швейцарии. Всего было продано три миллиона копий по всему миру.
Но триумф омрачился трагедией. Именно в это время тяжело заболела мать Патрисии. Ирмгард всегда поддерживала дочь, верила в ее талант, радовалась ее успехам. Теперь она лежала в больнице, и врачи не давали надежд.
Патрисия кинулась к матери, отменив все выступления. Но когда она появилась в больничной палате, мать накричала на нее. Она кричала, что Патрисия должна вернуться в Париж, что у нее начинается карьера, что нельзя все бросать. Что это шанс, который выпадает раз в жизни.
Ирмгард Каас умерла в 1989 году. Она умерла, убедившись, что ее младшая дочь стала звездой. Патрисия до конца жизни будет помнить этот урок: сцена — превыше всего. Даже превыше любви.
После выхода дебютного альбома началось первое турне. В 1989 году Каас дала несколько концертов в странах Европы и в СССР. Советские зрители, измученные дефицитом и очередями, застывали в креслах, слушая французскую певицу с хриплым, волнующим голосом. Ее песни не требовали перевода — эмоции были понятны без слов.
В 1990 году Патрисия отправилась в свое первое масштабное мировое турне. Шестнадцать месяцев, двенадцать стран, 210 концертов. Она выступала в престижных залах Парижа — «Олимпии» и «Зените», где билеты были распроданы за четыре месяца. Покорила Нью-Йорк и Вашингтон. К концу турне альбом был продан тиражом в один миллион экземпляров только во Франции и получил «алмазный» статус.
Тогда же Патрисии Каас была присуждена Golden Europa — одна из самых значимых музыкальных наград Германии. Немецкоязычная публика приняла ее как родную — девушка, выросшая на границе двух культур, пела на французском, но в ее голосе слышались отголоски немецкого Sturm und Drang, той бурной страстности, которая так ценилась в немецкой культуре.
В апреле 1990 года Каас сменила звукозаписывающую компанию на CBS Records и выпустила второй альбом «Sc?ne de vie» («Картина жизни»). Песни этого альбома в течение десяти недель держались на верхних строках хит-парада. Новыми менеджерами певицы стали Сирил Приер и Ричард Уолтер из парижской фирмы Talent Sorcier. Они внесли огромный вклад в ее успех. Каас даже называла их «своей семьей».
В 1991 году пришли сразу две престижные награды — World Music Awards и Bambi. А на конкурсе ECHO в Кельне в номинации «Лучшая международная певица» она заняла третье место, уступив только Мадонне и Тине Тернер.
1993 год стал звездным часом Патрисии Каас. Вышел ее третий студийный альбом «Je te dis vous» («Я говорю тебе Вы») — самый успешный за всю карьеру певицы. Альбом был издан не только во Франции, но и в США, и Великобритании.
Заглавная песня «Ganz und gar» («Всецело»), написанная немецким рок-музыкантом Мариусом Мюллером-Вестернхагеном, покорила сердца немецкоязычных слушателей. Но особенно запомнились две композиции: «Il me dit que je suis belle» («Он говорит мне, что я красива») и «Mon mec ? moi» («Мой парень»). Эти песни стали гимнами независимых женщин, которые не боятся быть сильными, не боятся одиночества, не боятся жить по своим правилам.
После выхода альбома Каас снова отправилась в мировое турне. С сентября 1993 года по 1994 год — 150 концертов в 19 странах. Патрисия Каас стала первой западной исполнительницей, посетившей Вьетнам после окончания военных действий. Везде ее встречали овациями.
В середине 1990-х Каас была на пике славы. Ее узнавали на улицах Парижа и Берлина, Москвы и Токио. Она была иконой стиля — короткая стрижка, элегантные костюмы, минимум украшений. Она не пыталась быть сексуальной в привычном понимании — ее привлекательность была в другом. В силе, в уверенности, в том, как она держалась на сцене.
В 1995 году Патрисия выступила на благотворительном концерте в украинском городе Славутич, в нескольких километрах от Чернобыля. Перед 15 000 зрителями она пела песни о надежде и жизни.
В том же году в Монако ей вручили World Music Award в категории «Лучшая франкоязычная исполнительница года».
В 1997 году вышел четвертый студийный альбом «Le mot de passe» («Пароль»), созданный при участии знаменитого французского автора Жан-Жака Гольдмана. Это сотрудничество стало ключевым моментом в карьере Каас. Гольдман помог ей найти новое звучание — более глубокое, более личное.
Альбом принес песни «Quand j'ai peur de tout» (позже перепетую британской группой Sugababes под названием «Too Lost In You») и дуэт с Джеймсом Тейлором «Don't Let Me Be Lonely Tonight».
В 1998 году вышел концертный альбом и видео «Rendez-vous», где Патрисия исполнила песню «L'aigle noir» («Черный орел») — легендарную композицию Барбары, французской поэтессы и певицы, которой Каас восхищалась всю жизнь.
В 2001 году состоялся дебют Патрисии в кино. Режиссер Клод Лелуш пригласил ее на главную роль в фильм «А теперь... Дамы и господа» вместе с Джереми Айронсом. Каас сыграла певицу в ночном клубе — роль, которая была ей близка. Фильм получил неоднозначные отзывы критиков, но работа с Лелушем и Айронсом стала важным опытом.
В 2002 году Патрисия выпустила альбом «Piano Bar by Patricia Kaas» — сборник классических французских песен в джазовой обработке. Это был ее поклон великим предшественникам — Эдит Пиаф, Клоду Нугаро, Далиде, Лео Ферре.
С этой программой она отправилась в новое мировое турне, длившееся несколько лет. В марте 2005 года она выступила даже в Иркутске, в 2006-м — в Тюмени. Россия стала одной из ее любимых стран, несмотря на то, что русские немного коверкали ее имя, говоря «Патриция Каас».
Связь Патрисии Каас с Россией была особенной. Она часто приезжала с концертами, называла эту страну одной из самых дорогих для себя. В 2006-2008 годах она неоднократно выступала в Москве, Санкт-Петербурге, других городах.
В 2008 году произошло неожиданное сотрудничество. Патрисия записала дуэт с российской группой Uma2rman. Композиция называлась «Не позвонишь». Первый куплет Каас исполнила на французском языке, а остальную часть группа спела на русском. Песня стала хитом в России.
Каас всегда включала в свой репертуар русские композиции. Она пела на русском языке «Очи черные» и «Мне нравится, что вы больны не мной» — знаменитый романс Марины Цветаевой из фильма «Ирония судьбы». Ее произношение было далеко не идеальным, но эмоции, которые она вкладывала в исполнение, трогали сердца.
В 2009 году случилось событие, которое еще больше сблизило певицу с Россией. Патрисия Каас была выбрана представительницей Франции на конкурсе «Евровидение». Финал проходил 16 мая в Москве. Она выступила с композицией «Et s'il fallait le faire» («И если бы это пришлось сделать») и заняла восьмое место.
Это выступление далось ей нелегко. 16 мая — день смерти ее матери. Двадцать лет назад, в этот же день, Ирмгард Каас ушла из жизни. Петь на сцене, когда в душе такая боль, было невероятно тяжело. Но Патрисия вышла и спела. Как учила ее мать — сцена превыше всего.
В ноябре 2013 года Каас вернулась в Россию с новой программой «Kaas chante Piaf» («Каас поет Пиаф»). Это был трибьют-проект, посвященный 50-летию со дня смерти Эдит Пиаф. Патрисия выступила в московском «Крокус Сити Холле» и других городах России. Программа имела огромный успех.
Несмотря на ошеломительный успех в творчестве, личная жизнь Патрисии Каас складывалась непросто. Она мечтала о семье, подобной той, в которой выросла, — с тихими семейными праздниками, детьми, размеренной жизнью, наполненной заботой друг о друге. Но судьба распорядилась иначе.
Юной Патрисией был влюблен ее первый продюсер Бернар Шварц, но она не отвечала взаимностью. Своей первой настоящей любовью Каас считает менеджера Сирила Приера, с которым она была в отношениях несколько лет. Но совмещать работу с личной жизнью оказалось невозможным. Роман закончился.
В декабре 1990 года в жизни Патрисии появился Ален Делон. Ему было 55, ей — 24. Великий актер, легенда французского кино, секс-символ целого поколения, позвонил молодой певице и заявил, что хочет, чтобы она прошла с ним по красной ковровой дорожке на Каннском кинофестивале.
Газеты тут же заговорили об их романе. Делон дарил Патрисии огромные букеты роз, признавался в любви на глазах у всех, называл ее «моим бриллиантом». Но сама Каас всегда отрицала романтические отношения, называя Алена другом.
«Даже несмотря на то, что все подруги мне твердили: "Ты сошла с ума!". Понимаете, я из семьи шахтера, и очутиться перед великим актером, великим Аленом Делоном... А может быть, все дело в моем характере, который достался от папы. Он работал на большой глубине и черпал силу от земли. В общем, дочь своего отца нашла в себе силы сказать Делону "нет"».
Позже Патрисия признавалась, что жалеет об этом решении. Встреться они сегодня, с ее теперешним самоощущением, у них, несомненно, был бы роман. Но тогда, в двадцать четыре года, она не могла себя любить. Ей казалось, что она недостаточно хороша. Мама предостерегала ее с одиннадцати лет не подпускать мужчин слишком близко, и эта психологическая установка сказалась на всей дальнейшей жизни.
Но дружба с Делоном сохранилась на десятилетия. Они поддерживают отношения до сих пор.
Затем в жизни Патрисии был роман с шеф-поваром Янником Аллено. Даже после расставания у них сохранилась теплая привязанность.
Самым продолжительным и болезненным был гражданский брак с бельгийским композитором Филиппом Бергманом. Они познакомились, когда Каас было около тридцати. Ему первому удалось убедить ее в том, что она красива, что она должна выглядеть не как угловатый подросток, а как взрослая женщина. Филипп изменил ее стиль, помог обрести уверенность.
Они планировали свадьбу. Но карьера Патрисии была на пике — постоянные гастроли, репетиции, запись альбомов. Она все откладывала торжество. А потом начала замечать странности в поведении Филиппа. Он стал ревновать ее к работе, пытался изолировать от близких людей, концентрировался на ее карьере, потому что в его собственной ничего не происходило.
После расставания Бергман потребовал денег и недвижимость певицы. Дело дошло до суда. Это стало страшным ударом для Патрисии.
В 2010 году у нее были романтические отношения с женатым миллионером, который не захотел разводиться с супругой ради нее.
После этого Каас разуверилась в любви. «Я независима и многое могу себе позволить. Но счастье не в этом. У меня нет ни семьи, ни детей. Одиночество – это нелегкое испытание, не все могут его выдержать. Я больше не напрягаюсь в поисках прекрасного принца», — говорила она в интервью.
Лучшим другом Патрисии стала мальтийская болонка по кличке Текила, которую подарил ей режиссер Клод Лелуш. Собачка сопровождала хозяйку во всех путешествиях по миру. Каас сама выгуливала ее каждое утро и не садилась за обеденный стол, пока не накормит питомицу.
После 2012 года Патрисия Каас взяла долгий творческий перерыв. Она устала от постоянных гастролей, от одиночества в гостиничных номерах, от жизни из чемодана. Ей нужно было остановиться, переосмыслить свой путь.
В 2016 году, после тринадцатилетнего перерыва, вышел ее десятый студийный альбом — просто «Patricia Kaas». Певица объясняла, что этот диск выразил те мысли и эмоции, которые она вынашивала последние годы. Это был альбом зрелой женщины, которая прожила яркую жизнь, многое увидела, наконец позволила себе говорить прямо, без оглядки на ожидания публики и индустрии. В новом альбоме Каас больше не играла роль «иконы французского шансона» — она стала самой собой. Музыка стала сдержаннее, тексты — глубже, голос — еще более хриплым и зрелым. Песни о страхах, потере, свободе, о цене успеха, о внутренней женщине, которая долгие годы жила в тени собственной легенды.
Критики встретили альбом восторженно. Они писали, что Патрисия «вернулась в лучшей форме», что ее хриплый тембр звучит теперь «как старое благородное вино». Турне, посвященное альбому, прошло по Франции, Германии, Швейцарии, Бельгии, России, Казахстану. Зрители стояли, аплодируя, — они видели на сцене уже не «девушку из Лотарингии» и не «певицу блюза», а женщину, прошедшую долгий и непростой путь, но сохранившую достоинство и внутренний свет.
В последние годы Патрисия Каас сознательно сбавила темп. Она больше не стремится выпускать альбомы каждый год и не берет участие в бесконечных телешоу. Она живет тем, что ей действительно важно: путешествует, занимается благотворительностью, работает только над проектами, к которым чувствует настоящую любовь.
Патрисия по-прежнему много времени проводит в Германии и Франции, часто бывает в Москве и Санкт-Петербурге, приезжает в Казахстан. Но теперь она выбирает города не по коммерческим причинам, а по душевным — туда, где публика особенно теплая.
Она всё так же привязана к своему детству в Лотарингии. В одном из интервью Каас призналась:«Я так много лет провела в гостиницах, что теперь ценю простые вещи. Дом. Тишину. Чашку кофе без спешки. Собаку рядом».
После смерти Текилы певица тяжело переживала утрату, несколько месяцев избегала гастролей и публичных встреч. Позже в ее жизни появился новый питомец, которому она тоже подарила безусловную преданность.
Сегодня Патрисия Каас — это больше, чем просто певица. Это символ французской музыкальной культуры, голос, который узнают с первых секунд. Женщина, чья биография стала примером того, как можно подняться из маленького городка на границе Франции и Германии на мировые сцены.
Она продала более 20 миллионов альбомов, выступила в более чем 50 странах, стала обладательницей международных премий, трижды покоряла «Олимпию», вдохновляла композиторов, режиссеров, актеров. Она не побоялась сыграть Пиаф, не побоялась быть собой — неидеальной, ранимой, но сильной.
А главное — Патрисия Каас сохранила то, что было с ней с детства:честность, трудолюбие и невероятный голос, который не стареет, а становится только глубже.
Ее история — это история девочки со сцены прокуренного кабаре, которая поверила своему голосу и сделала его голосом целой эпохи.
Патрисия Каас - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
Патрисия Каас - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
Патрисия Каас - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
Патрисия Каас - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
Патрисия Каас - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
Патрисия Каас - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
Патрисия Каас - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
| Родилась: | 05.12.1966 (59) |
| Место: | Форбак (FR) |
| Высказывания | 16 |
| Новости | 8 |
| Фотографии | 46 |
| Песни | 161 |
| Факты | 12 |
| Обсуждение | 8 |
| Цитаты | 4 |
Комментарии