
Порфирий Федорин — российский художник, чья творческая биография напоминает яркий пейзаж, где переплетаются личные переживания, культурные течения и стремление к самовыражению. Родился он 12 ноября 1986 года в Москве, в семье, которая, несмотря на различие профессий родителей, создала атмосферу, в которой творчество стало не просто хобби, а частью повседневной жизни. Мать — ветеринарный врач, отец — предприниматель. Их дом стал пространством, где витали ароматы лекарств, звуки рок-музыки и философские разговоры. С детства Порфирий увлекался историей, литературой, музыкой и живописью. Эти увлечения не были случайными — они отражали влияние окружения, где каждый член семьи находил своё место в творческом пространстве.
В подростковом возрасте, когда в обществе начинала формироваться культура панк-рока, Порфирий решил не только стать частью этой волны, но и стать её автором. В 1990-х годах он организовал панк-рок группу, в которой играл на гитаре, а также писал тексты песен. Этот период стал для него важным шагом в осознании себя как художника, ведь музыка, как и живопись, требовала эмоциональной глубины и способности выразить абстрактные чувства через конкретные звуки. Однако путь к профессиональной карьере начался не с музыки, а с искусства, которое он выбрал как вторую ветвь творческого развития.
В 2002 году Порфирий поступил в иконописное училище, где, по его словам, «научили видеть мир через призму святых и мифов». Однако обучение не продолжилось из-за идеологических причин, связанных с тем, как училище воспринимало современное искусство. Это решение стало поворотным моментом: вместо того чтобы уйти от живописи, он решил углубиться в неё. С 2004 года он начал серьёзно заниматься рисованием, экспериментируя с техниками и стилями. Его первые работы, выполненные в стиле реализма, отражали влияние классических художников, но уже вскоре он начал искать собственный путь, в котором сочетались традиции и современные эксперименты.
В 2007 году Порфирий присоединился к арт-группе «Просто Великие Художники» (ПВХ), объединившей в себе таланты таких художников, как Виктор Пузо, Алексей Сергеев и Борис Акимов. Это стало важным этапом в его карьере: группа стала для него платформой для выставочной деятельности, которая позволила выйти за пределы Москвы. Совместно с участниками ПВХ Порфирий участвовал в выставках в Зверевском центре современного искусства, Третьяковской галерее на Крымском валу, галерее Петерсона, ЦДХ и ВВЦ. Эти мероприятия не только расширили его репутацию как художника, но и позволили познакомиться с коллегами из других стран, что вдохновило его на эксперименты с международными стилями.
Особое внимание в 2007–2014 годах Порфирий уделил работе с группой «Колдовские художники», с которой участвовал в рядах выставочных проектов. Эта группа, объединявшая талантливых художников, стала для него важной частью творческой среды, где обсуждались новые подходы к искусству и разрабатывались идеи, которые позже нашли отражение в его личных работах. В этот период его стиль всё больше отдалялся от традиционных форм, и он начал исследовать абстракцию, символику и мифологические темы.
В 2014 году Порфирий вместе с женой и дочерью переехал в Санкт-Петербург, где начал новый этап в творчестве. Семья выбрала Васильевский остров, известный своей атмосферой и культурной средой. Здесь он начал фокусироваться на пейзажах, что стало отражением его личного переживания: миграция, переезд, адаптация — всё это нашло отражение в его новых работах. Пейзажи Порфирия не просто изображали природу, но и передавали эмоции, связанные с переменой места обитания. Его картины стали символом перехода от одного этапа жизни к другому, где природа выступала как метафора внутренних изменений.
В 2016 году в музее современного искусства Эрарта прошла его персональная выставка под названием «Космогония», посвящённая созданию и становлению миров, отличных от нашего. Эта выставка стала важным событием в его карьере, поскольку она позволила аудитории увидеть глубину его философских размышлений. Работы, представленные на выставке, отражали концепцию «вторых миров», где реальность переплеталась с мифологией и фантастикой. Музей Эрарта, музей искусств Санкт-Петербурга и Одесский художественный музей включили в свои коллекции несколько работ Порфирия, что подчеркнуло его значимость в российском искусстве.
Вернувшись в Москву в 2018 году, Порфирий продолжил творчество вне художественных объединений, в своей мастерской. Этот период стал для него временем глубокого самопознания и экспериментов с новыми техниками. Одной из самых известных работ последнего периода стала «Преодоление гравитации», впервые показанная на выставке в музее Роснано. Эта работа символизировала стремление к свободе, преодоление ограничений и визуализацию абстрактных концепций.
Личная жизнь Порфирия также отражает его творческую натуру. Он женат на фотохудожнице Ольге Шкварун, с которой они познакомились в Москве. Их брак стал не только личным событием, но и источником вдохновения для совместных проектов. В 2011 году у пары родилась дочь Алиса, а в доме живут два кота — Кузя и Кумар. Эти животные, как и семья, стали частью его мира, где творчество и личные связи переплетаются.
Сегодня Порфирий Федорин остаётся одним из ярких представителей российского современного искусства. Его работы, сочетающие традиции и инновации, продолжают вдохновлять коллекционеров и ценителей искусства. Путь от московского подростка-музыканта до художника-модерниста — это история о том, как увлечения, семья и смелость в выборе могут превратить человека в творческую личность, способную влиять на культуру.
| Родился: | 12.11.1986 (39) |
| Место: | Москва (SU) |