Автор: Виктор Мясников [25.12.2003]

Кири Те Канава

Кири Те Канава (Kiri Te Kanawa) — имя, которое стало символом величия новозеландской оперной традиции. Родившаяся 6 марта 1944 года в неизвестном месте (вероятно, в Новой Зеландии, хотя точное место рождения не уточнено), она с детства проявила талант к музыке. Хотя детские годы Кириной остаются в тени, известно, что она выросла в среде, где музыка занимала центральное место. Ее раннее образование в области вокала и музыкальной теории, вероятно, происходило в Новой Зеландии, где она участвовала в местных конкурсах и выступлениях. Эти первые шаги в мире искусства стали основой для её будущих достижений.

В 1960-х годах Кириной привлекла внимание национальных конкурсов в Новой Зеландии и Австралии, где она неоднократно занимала призовые места. Эти успехи стали толчком к более масштабной карьере. В 1969 году она переехала в Лондон, чтобы продолжить обучение в Лондонском центре оперы (London Opera Centre), одном из ведущих музыкальных институтов Великобритании. Там она получила систематическое обучение у известных педагогов, что позволило ей развить технику пения, стилистику исполнения и выразительные навыки. Этот этап стал критически важным для её профессионального роста.

Дебют на сцене оперного театра в Лондоне произошёл в 1969 году, когда она сыграла партию Элен в опере «Дева озера» Джованни Россини. Этот выступление стало началом её карьеры на международной арене. Однако настоящий прорыв наступил в 1970 году, когда она дебютировала в знаменитом Ковент-Гардене (Royal Opera House) в партии Графини Альмавива из «Свадьбы Фигаро» Вольфганга Амадея Моцарта. Этот выступление не только завершило её обучение в Лондоне, но и установило её как одну из самых перспективных сопрано современности. В Ковент-Гардене она также исполнила партии Маргариты в «Траве-шутке» Доницетти, Микаэлы в «Так поступают все» Джорджа Бёрнсона, Фьордилиджи в «Кавалере розы» Рихарда Штрауса и Арабеллы в одноимённой опере того же композитора. Каждая из этих ролей позволила ей раскрыть разные грани своего голоса и драматического мастерства.

В 1974 году Кириной достигла ещё одного важного рубежа — дебют в Метрополитен-Опера (Metropolitan Opera) в Нью-Йорке, где она исполнила партию Дездемоны в «Отелле» Верди. Этот выступление стало важным этапом в её карьере, так как Метрополитен-Опера — один из самых престижных оперных театров мира. В последующие годы она активно выступала в других известных оперных площадках: Лионской опере, Сан-Франциско, Глайндборне, Кёльнской государственной опере, Чикагской опере и Оклендской опере. Её репертуар включал такие ключевые роли, как Донна Анна в «Симоне Бокканегра» Верди, Амелия в той же опере, Виолетта в «Траве-шутке» Доницетти, Тоска в «Тоска» Пучини и Маршальша в «Кавалере розы» Штрауса. Каждая из этих партий требовала от певицы глубокого эмоционального вовлечения и технической точности, что Кириной удавалось достигать с неповторимой харизмой.

В 1979 году она снялась в фильме-опере «Дон Жуан» («Don Juan»), режиссёр Джордж Лоузи. Этот фильм стал важным этапом в её карьере, так как позволил ей выйти за рамки сцены и привлечь внимание широкой аудитории. Роль Дон Жуана, хотя и не являлась сопрано, дала ей возможность проявить свои актёрские навыки в кино. Следующие годы были отмечены активными записями для лейблов, включая Decca и EMI. Её альбомы с партиями Микаэлы (в «Так поступают все»), Тоски (в «Тоска») под управлением дирижёра Джорджа Шолти и Маршальши (в «Кавалере розы») под дирижёром Конрада Хайтинка стали ценными музыкальными достижениями. Эти записи получили высокую оценку критиков и ценятся коллекционерами по всему миру.

Кириной также известна своей способностью адаптироваться к разным стилям музыки и жанрам. Она успешно выступала в классических операх, а также участвовала в редких постановках, где сочетала оперные и современные элементы. Её профессиональная жизнь была не только связана с сценой, но и с преподаванием. В нескольких музыкальных учебных заведениях она делилась своим опытом с молодыми певцами, передавая знания и мудрость, накопленные за десятилетия.

В последние годы её карьера продолжает вдохновлять поклонников. Хотя она не выступает в оперных театрах на постоянной основе, её выступления в концертах и фестивалях по-прежнему собирают аудитории. Кириной также активно участвует в благотворительных мероприятиях, поддерживая молодых талантов в музыке. Её наследие — это не только звуковые записи, но и вдохновение для новых поколений певцов.

Величие Кири Те Канава заключается в её способности сочетать техническую совершенность с глубокой драматической игрой. Её голос, сочетающий ясность, цвет и эмоциональную широту, стал символом новозеландского оперного искусства. С момента дебюта в Ковент-Гардене до современных выступлений она доказала, что искусство может преодолеть границы и стать мостом между культурами. Кири Те Канава — это не просто певица, а хранитель традиций и вдохновитель нового поколения. Её путь от неизвестного места в Новой Зеландии до мировой славы — это история о том, как талант, упорство и вера в себя могут превратить мечту в реальность.

Tags: #партии #опере #канава #дебютировала #партия #микаэлы #штрауса #опера #тоски #маршальши #другие #дирижёр

Дополнительные фотографии