
+ От вас идет в зал невероятное количество энергии, вы играете со зрителем, делаете пассы руками. Это шаманство?
– Наверное, вы правы. Все от музыки, от ее ритма, она то звучит, то говорит. У меня свои ощущения мира, и я хочу поделиться ими с поклонниками. На сцене проживаю маленькую жизнь. Порой сам себя спрашиваю, почему именно так, но ответа не нахожу.
+ Вы часто ездите на гастроли за рубеж. Отличается ли восприятие инструментальной музыки иностранными слушателями от россиян? – У нас инструментальная музыка востребована, но не развита. На Западе каждый музыкальный стиль имеет своего слушателя. Если человек увлекается инструментальной музыкой, он придет послушать даже совсем неизвестного исполнителя. Главное – любимый жанр, любимый зал. А в России, если имя исполнителя не раскручено, на его концерт не пойдут.
+ В вашем шоу часто участвуют профессиональные танцоры. Это важное дополнение для музыки? – Да, танцоры есть, и, думаю, они нужны. Например, 21 июня в БКЗ «Октябрьский» они будут. Но бывает, концерт проходит на небольшой сцене – 1 июня я буду выступать в зале «Крыша». Там для танца мало пространства. Тем более, что мы используем стилистику модерна, современную хореографию, восточные элементы: арабскую традицию, испанскую. Поэтому иногда привлекаем балет не столь масштабный, как для шоу в больших залах. Тем не менее, уверен, качество концерта от этого не страдает.
+ А какое оформление сцены для вас является наиболее комфортным? – Для меня нет декораций. Люблю просто «черный кабинет», освещенный определенным образом. На сцене музыканты плюс большое количество музыкальных инструментов. Мы очень много возим с собой оборудования: это и невообразимое количество всевозможной перкуссии, куча барабанов, бас-гитар, клавишные, компьютеры, сэмплеры, синтезаторы, у меня масса разных инструментов: и греческие, и испанские гитары, и безладовые, и так далее. И это есть уже само по себе оформление сцены, это красиво и интересно. Каждый инструмент уникален по-своему, он имеет свой неповторимый звук, свой внешний вид, свою эстетику. И вот на этом мне и хочется акцентировать внимание: на людях, которые играют, на инструментах. Это главное.
+ Признайтесь, вы чувствуете себя более комфортно на большой или камерной сцене? – Конечно, все начиналось с классической гитары, с гитары фламенко, с сольных программ. Без всякого микрофона, ты один на один с собой, с инструментом, со зрителями. Именно это и есть основа и база всего. В концерте есть и такие номера, когда полностью гасится свет, в лучах прожектора нахожусь я или мои коллеги из музыкантов, мы играем какие-то сольные номера. Есть потрясающие акустические камерные номера, которые очень органично вписываются в большой шумный концерт, это некая передышка, глоток другого воздуха и другого настроения, и это активно нами используется.
+ Говорят, вы не любите заранее делать расписание концерта?.. – Есть символическая программа, определенная схема, но в целом все меняется сразу на ходу. Зал нам диктует. Есть разные зрители: где-то зритель очень спокоен, он слушающий, например, в Риге, а есть слушатель, который очень эмоционален и импульсивен, в Одессе, к примеру. В Минске зритель сдержан, но очень трепетно к тебе относится. Все зрители разные, и к каждому из них мы очень трепетно относимся, мы очень любим людей, которые ходят на наши концерты и покупают пластинки. Мы не допускаем резкостей в музыке, в ее подаче, с любовью начинаем вместе с ними искать нечто красивое и интересное. И два часа пролетают как 15 минут, хочется встать, размяться, а нет – люди не отпускают. Мы гордимся, что два часа времени заполняются именно музыкой, звуком, эмоцией и какими-то другими тонкими ощущениями. Это дорогого стоит!
+ Как вы отдыхаете от гастролей? Что помогает расслабиться? – Много вещей, жизнь ведь очень интересная. Это и активный отдых, и общение с друзьями, и природа, и прогулки, и вождение машины – мне очень нравится просто ездить на машине по вечерней Москве, и какие-то гастрономические моменты. Вообще, работа построена так, что сама гастрольная поездка уже связана с путешествиями: новые люди, знакомства, города, страны, языки, архитектура, гостиницы (есть очень шикарные, есть не очень), есть потрясающие вагоны и самолеты, разные официантки и стюардессы. И всегда можно отключиться с книгой, послушать музыку.
+ Это правда, что у вас есть своя звезда? – Да, украинское астрономическое общество сделало мне такой подарок за заслуги в инструментальной музыке. За подписью летчика-космонавта Титова, в торжественной обстановке, после концерта, при полном концертном зале. Так что в небе есть звезда по имени ДиДюЛя. И это очень почетно. Мне вручили сертификат с астрономической картой, где ее можно найти, рассказали, когда ее можно наблюдать в телескоп.
+ Пласидо Доминго отозвался о вас очень комплиментарно. Как состоялось это знакомство? – У него был прием в Кремле, и маэстро сам выбрал меня среди российских исполнителей. Я должен был играть для него. И я исполнил акустическую программу, классику. После концерта он ко мне подошел и очень высоко отозвался о моей работе. Появилось предложение о возможном творческом сотрудничестве.
Валерий ДиДюЛя - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
| Родился: | 24.01.1969 (57) |
| Место: | Гродно (SU) |
| Высказывания | 4 |
| Новости | 3 |
| Фотографии | 19 |
| Обсуждение | 52 |
| Цитаты | 2 |