
В российский прокат вышел новый мультфильм Гарри Бардина "Гадкий утенок" - экранизация сказки Андерсена, положенная на музыку Чайковского. Как говорит автор, именно эта история отвечает его сегодняшним переживаниям по поводу растущих в нашей стране ксенофобии и национализма. Премьера мультфильма состоялась на кинофестивале в Локарно в августе 2010 года. Фильм приглашен еще на 27 международных кинофестивалей. С вопросом, верит ли Бардин в то, что с помощью мультфильма можно научить людей толерантности, к знаменитому мультипликатору, автору "Выкрутасов", пластилинового "Кота в сапогах" и "Чучи" пришла Анна Федина (Vogue, специально для "Недели").
+неделя: Вы действительно верите в волшебную силу искусства?
- бардин: Я не проповедник, но в моих силах средствами мультипликации заставить зрителей посочувствовать гадкому утенку и проверить самих себя: а как я отношусь к тем, о ком обычно говорят "понаехали"?
+н: Как происходила работа над мультфильмом?
- бардин: Придумав историю, я понял, что мне для нее нужна музыка Чайковского. Я выбрал отрывки из "Лебединого озера" и "Щелкунчика"; композитор Сергей Анашкин сделал аранжировку, мы представили ее на суд Владимира Спивакова, и он согласился записать музыку к мультфильму с Российским национальным оркестром. И тут наступил самый сложный этап. Я четыре месяца сидел в наушниках и шаг за шагом, такт за тактом придумывал хореографию, пластику фильма. К тому моменту, как я закончил, были готовы куклы и макеты, и мы смогли начать съемку. Сама съемка заняла три года.
+н: Это только творческий процесс или виной тому проблемы с финансированием?
- бардин: Нет, творческий процесс. Это нормальные сроки, если считать, что в фильме более 400 персонажей. Причем все это перьевые куклы, а каждое перо закреплено на фольге. И, конечно, чтобы покадрово снять, как они, все эти перья, движутся, нужен не один день. Три года заняла только съемка, а работа над фильмом целиком длилась шесть лет.
+н: Такие титанические объемы работы имеют шанс окупиться в прокате?
- бардин: Все зависит от того, проголосует ли за фильм зритель. Я рассчитываю и на российский прокат, и на мировой, который, я надеюсь, будет, потому что после премьеры на фестивале в Локарно мы получили приглашения на 27 других фестивалей. У "Гадкого утенка" весьма скромный бюджет - $1,5 миллиона. Вообще-то я против того, чтобы похваляться деньгами. Этот фильм сделан за $98 миллионов! Да вы представьте себе: идет на балу уродина с кривыми ногами, но на ней висит бриллиантов на $98 миллионов - и что? Она же уродина! Бюджет не определяет качества фильма, хотя, конечно, в Европе "Гадкий утенок" стоил бы на порядок дороже. А так шансы окупиться у фильма есть.
+н: Почему авторская российская анимация, та, которая делается годами, получает мировую известность, а коммерческие полнометражные мультфильмы даже на отечественном рынке с трудом окупаются?
- бардин: Как говорится, быстро робят, слепых родят. К тому же штучный кинематограф - он более ответственный, он идет от автора, который вкладывает свою душу. А заказная, рыночная продукция - она, естественно, более скороспелая, не всегда до конца осмысленная. Есть просто мультипликация, а есть искусство. Я голосую за второе.
+н: Но как существовать индустрии, если у нас есть меньше десятка известных на весь мир авторов, которые годами работают над одной картиной?
- бардин: Как и прежде - с трудом. Будущее российской мультипликации зависит не от меня, а от государственного устройства. Я же даже лишен возможности это самое государственное устройство выбирать, поэтому уповаю только на Всевышнего. Главное - сделать так, чтобы не утекала советская школа мультипликации. Это великое искусство и потрясающий фундамент. Я озабочен тем, чтобы не дать всему этому пропасть, не впасть в коммерческое кино, по которому нельзя будет различить, где оно сделано. Я хочу, чтобы у нас было российское лицо анимации, неповторимое, такое, каким мы привыкли его видеть.
+н: Что для этого нужно?
- бардин: Академия мультипликации. И озабоченность государства тем, чтобы этот вид искусства не истончился, чтобы он не только работал на потребу рынка, но и нес высокую духовность, мораль и нравственность.
+н: Имеет ли смысл устраивать соревнование с американскими 3D-мультфильмами?
- бардин: Ну, в хвосте цивилизации ползти, конечно, не стоит, и новые технологии надо осваивать. Но нельзя забывать себя, надо помнить, кто мы, откуда идем и какой пласт культуры лежит под нами. Я не ретроград и не против всего западного. Пожалуйста, давайте брать западные технологии на вооружение и переплавлять их на основе нашей культуры. Главное - чтобы фильмы были не безмозглые, а форма может быть какая угодно.
+н: Ситуация с финансированием мультипликации сейчас как-то исправилась?
- бардин: Нет, она стала еще гаже. Новая система не будет работать. Пройдет несколько лет, мы поймем, что все это было ошибкой, и начнем возвращаться на исходную позицию. Как член экспертного жюри, которое должно определять, кому давать деньги, я поражен выданным нам опросником. Я не знаю, кто это придумал, но более дурацких вопросов я в жизни не читал. "Является ли сценарий воспитывающим гражданские чувства и чувство патриотизма? Актуален ли он для сегодняшней России?". А сценарий, допустим, про кошку и мышку. Ну, как я могу примерить кошку и мышку к высоким патриотическим лозунгам? Надо исходить из таланта сценариста и режиссера, а не из актуальности сюжета. Для этого и существует экспертное жюри, чтобы отделять зерна от плевел, чтобы не дать упасть планке, которую поднимали предыдущие поколения. Но с таким опросником мы ни туда, ни сюда.
+н: Сколько талантливых сценариев вы увидели за последнее время?
- бардин: К сожалению, очень мало. Речь идет о единицах, потому что фактически утрачена школа мультипликации. Вот почему я так ратую за создание академии, которая отдавала бы дань всему: и авторскому кино, и коммерческому, и рекламе. Из молодых режиссеров планку держит Лиза Скворцова с проектом "Колыбельные мира". Вот это образец того, как минимальными средствами можно сделать очень красивое, доброе кино.
+н: Какие мультфильмы, на ваш взгляд, нужны современным детям?
- бардин: Да те же, что и пятьдесят лет назад: о добрых волшебниках, о взаимоотношениях людей на примере зверушек, сказки. Вот была затеяна Сашей Татарским "Гора самоцветов" - благородная идея познакомить детей с многообразием народов, населяющих Россию, их культурой, традициями, своеобразием. Так нет же, прикрыли этот проект. Почему? Уж тут-то патриотическая составляющая присутствует точно. Вообще, для меня жонглирование словом "патриотизм" неприемлемо. Родину нужно любить тихо, а бить себя в грудь - это дурной тон
+Режиссер студии "Пилот", автор цикла "Гора самоцветов" Сергей Меринов:
- Финансирование анимации сокращено и на этот год, и на следующий. Из 104 запланированных серий "Горы самоцветов" мы сделали 52, сейчас сдаем последние три фильма и на этом закрываемся. Денег нет. Ломаем голову, как выживать без господдержки, потому что она практически сходит на нет, вся ушла к Михалкову. Точнее, во вновь созданный Фонд поддержки кинематографа, который будет разделять деньги между несколькими продюсерскими компаниями во главе с "ТРИТЭ". У Минкульта остались крохи, которые он распределяет между документальным кино, авторским, студенческим и анимацией. В фонде отвечают, что не имеют права финансировать анимацию, потому что по уставу дают деньги только на игровое кино.
Впрочем, и раньше внятной системы финансирования анимации не было. Государство давало деньги, но мультфильмы до зрителя практически не доходили, то есть средства были потрачены впустую. Телеканалы не берут анимацию, потому что по закону в детские передачи нельзя вставлять рекламу. В результате показ "Горы самоцветов", которая собирала хорошие рейтинги, передвинули на 6 утра в воскресенье. В Англии не меньше 50% мультфильмов на ТВ должны быть английские, во Франции специальные каналы показывают французские мультфильмы. Благодаря господдержке французская анимация стала ведущей в мире и даже приносит прибыль, хотя изначально деньги выделялись безвозмездно, в целях сохранения национальной культуры. Американцы в 1940-х годах просто закрыли рынок для иностранцев, так что Pixar и Disney расцвели не сами по себе. В общем рецепт известен.
Может, отсутствие господдержки даже даст нашей анимации толчок к коммерческому развитию. Но об авторских мультфильмах пока придется забыть. К сожалению, в России, кроме государства, нет заказчиков на дорогую классическую анимацию, а дешевую флеш-анимацию, которую заказывают телеканалы или интернет-сайты, делают "специально необученные люди". Наш уровень востребован либо государством, либо зарубежными заказчиками, такими как Cartoon Network или Nickelodeon. Вот китайцы хотят с нами сотрудничать. Значит, опять уйдем на западный рынок. Выживем, конечно. Но обидно, что это будут мультфильмы не для нашего зрителя.
+Лауреат премии "Оскар", режиссер мультфильмов "Старик и море", "Корова" Александр Петров:
- Я не считаю себя детским художником, но уверен, что дети должны смотреть разное кино. Главное, чтобы оно не портило им вкус. Конечно, хорошо, если мультфильм воспитывает в детях добрые качества, но тут важно, чтобы искусство не подменяло собой школу.
Эстетическая составляющая, на мой взгляд, всегда должна быть важнейшей в произведении искусства. Потому что картина, которая несет правильный нравственный посыл, но сделана с дурным вкусом, просто испортит ребенку понятие о красоте и гармонии. Единственное, против чего я всегда выступаю, - это агрессивные фильмы.
Я сам не люблю фабрику и не хотел бы у себя в студии заводить поточный метод изготовления фильмов. Мне кажется, что анимация - это тоже искусство и требует вдохновения. Можно, конечно, приспособить ее к законам рынка, и наверняка отечественные мультипликационные сериалы были бы ближе сердцу российского ребенка, чем японские или американские, но все равно я не из этой компании.
Я выступаю за штучный товар и за то, чтобы экспериментальная анимация тоже имела право на жизнь. Как-никак, именно она является полигоном и поставщиком идей для полнометражных мультфильмов.
Гарри Бардин - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
| Родился: | 11.09.1941 (84) |
| Место: | Оренбург (SU) |
| Высказывания | 25 |
| Фотографии | 12 |