Крис Мелони и Маришка Харгитай: ужин после увольнения и возвращение легенд
25.04.2026 23:03:49
«Хочется нежности мне, а не этой серой, грубой прозы» — писала в дневнике молодая женщина, стоящая у окна парижской мастерской. За стеклом — шумные улицы города, который дал ей искусство и отнял здоровье. В руках — кисть, которой суждено создать лишь несколько сотен работ за тринадцать лет творчества. Мария Васильевна Якунчикова-Вебер — одна из самых драматичных фигур русского искусства рубежа веков, художница, чья жизнь стала воплощением трагической красоты Серебряного века.
19 января 1870 года в немецком курортном городе Висбадене, где в то время отдыхала семья, родилась девочка, которой суждено было стать одной из первых русских художниц с профессиональным образованием. Отец — Василий Иванович Якунчиков, известный предприниматель и меценат; мать — Зинаида Николаевна, урождённая Мамонтова.
Семья Якунчиковых принадлежала к элите русского общества. Художница состояла в близком родстве с Мамонтовыми, Третьяковыми и Поленовыми — именами, которые определяли лицо русской культуры. По отцу принадлежала к купеческому роду Якунчиковых, по матери — к роду Мамонтовых.
Детство провела в Москве и усадьбе родителей Введенское под Звенигородом. Детские годы Маши, ее братьев и сестер нельзя назвать счастливыми, хотя они росли в состоятельной культурной семье. Мать, Зинаида Николаевна Мамонтова, — красавица, прекрасная пианистка, эстетка. Отец, Василий Иванович, — личность противоречивая. Образованный, обаятельный, общительный, он был скуп, а временами несдержан и вспыльчив.
Всем особенно нравилось ездить на лето в подмосковное Введенское, где из усадебного дома открывались чудесные виды, вдаль уходили аллеи вековых деревьев, а для детей в березовой роще были сделаны избушки. Продажа поместья стала настоящей трагедией. По словам художницы, это было «не вовремя прерванное детство».
Уже в детстве увлеклась рисованием, для её обучения отцом был приглашён, к ней и другим детям, художник Н. А. Мартынов. В 1885 году Мария Якунчикова вслед за сестрой Натальей поступила вольнослушательницей в Московское училище живописи, ваяния и зодчества.
Вскоре стала участницей поленовских рисовальных вечеров, которые В. Д. Поленов с сестрой организовали в своём московском доме. В присутствии Константина Коровина, Ильи Остроухова, Валентина Серова, Исаака Левитана и Елены Поленовой Якунчикова осваивала технику живописи.
Во время занятий обычно ставилась живая модель (мальчики-итальянцы, старик с шарфом на шее, крестьяне), но иногда позировал и кто-нибудь из присутствующих, к примеру, сестра Якунчиковой, Наталья Поленова, в восточном одеянии. В этом окружении Мария овладевала навыками ремесла.
В начале зимы 1888 года врачи обнаружили у Марии Якунчиковой туберкулёз и порекомендовали сменить климат. Плавное течение жизни изменилось, когда у 18-летней Марии врачи обнаружили туберкулез. Ей прочили блестящее будущее... Но случилось страшное — в восемнадцать лет Маша заболела, и врачи поставили диагноз: туберкулез — для конца девятнадцатого века это была практически неизлечимая болезнь.
Мария оставила занятия в училище уехала на лечение в Европу — через Вену в Италию (Биарриц). С 1889 года по состоянию здоровья она вынуждена была поселиться в Париже, и только летом приезжала на родину.
Осенью 1889 года Якунчикова поступила в парижскую академию Жюлиана, где обучалась на протяжении четырёх лет. Маше посоветовали поменять климат. Было решено, что отныне она будет жить во Франции и Италии, а в Москву, навестить родных и друзей, станет приезжать только на лето.
В Париже она училась в знаменитой Академии Родольфа Жюлиана и в мастерской Эжена Делатра, французского художника, гравера и книгопечатника, освоив в совершенстве технику цветного офорта.
В 1894 году Якунчикова оставила академию, сняла мастерскую и начала работать самостоятельно, выставляя свои произведения в Парижском салоне. К этому времени ее ставили в один ряд с Левитаном, Коровиным, Серовым и Врубелем.
В 1895 году начался особый период в её творчестве, она много и плодотворно работала. В 1891 году она первой среди русских художников нарисовала виды Версаля в таких картинах, как «Версаль», «Версальский парк». В этом ей удалось опередить Бенуа, а также и Константина Коровина с его вечерними видами Парижа.
Особенно активно работала в технике выжигания по дереву: она исполняла декоративные панно в особой технике, совмещающей выжигание по дереву и масляную живопись. Об этих выжженных панно, которые художница начала делать в 1895 году, Максимилиан Волошин писал: «Самое законченное и абсолютное из всего, что сделала Якунчикова».
Значительное смещение в сторону модерна у художницы произошло при работе с офортом. Увлекшись этим видом искусства еще во Франции, Мария Васильевна фактически стала первой русской художницей, кто создал цветной офорт и предложил особую стилизацию форм.
В 1898 году Якунчикова была приглашена Сергеем Дягилевым в объединение "Мир искусства". Творчество художницы высоко ценил Сергей Дягилев, по чьему заказу художница сделала эскиз обложки для первого номера журнала «Мир искусства».
Жюри конкурса отдало предпочтение обложке Константина Коровина, но Дягилев был восхищен работой художницы и взял эту обложку для одного из последующих номеров журнала. Оформляла номера одноименного журнала за 1899 год.
В обложке, исполненной по эскизу Якунчиковой, группа петербургских новаторов выпускала журнал «Мир искусства» во втором полугодии 1899 года. Изображенная художницей таинственная заводь лесного озера, в тиши которого, словно вторя тянущимся к небу крестам, венчающим макушки елей, распускает крылья сказочная лебедь.
Мария Васильевна Якунчикова приняла активное участие в устройстве Кустарного отдела русского павильона Всемирной выставки 1900 года в Париже. На этой выставке экспонировалось огромное панно Якунчиковой "Девочка и леший", выполненное в технике вышивки и аппликации. Оно было удостоено серебряной медали выставки.
Цветные офорты художницы, близкие к стилю модерн, были отмечены английским журналом «The Studio», оказали влияние на творчество А. П. Остроумовой-Лебедевой.
В 1896 году Мария Якунчикова вышла замуж за Льва Вебера и стала еще реже появляться в России, неизменно скучая по родине. Лев Вебер — домашним прозвищем «Мака» — был постоянным участником поленовских вечеров.
В письмах сестре Наталье Поленовой она сообщала о парижских ателье, о своей работе; не забывала упомянуть и Льва Вебера, ласково называя домашним прозвищем: «Мака постоянно у нас и тоже начал рисовать под руководством Вас[илия] Дмитриевича]. Хорошо у нас, лучше и не надо».
В 1898 году в семье Вебер происходит радостное событие: Мария Васильевна, несмотря на серьёзные предупреждения врачей познаёт радость материнства.
Эти годы — кульминация творческого развития Якунчиковой, время создания таких шедевров, как «Из окна старого дома. Введенское», «Чехлы», «Церковь в старой усадьбе. Черемушки близ Москвы», «Свеча. Задувает». Её имя называли в числе имен лучших русских художников тех лет.
Зачехленные кресла на одной из самых известных, хранящейся в Третьяковской галерее картине Марии Якунчиковой — иллюстрация той же идеи, что и Вишнёвый сад Чехова: закат патриархальной России.
В 1900 году у двухлетнего сына Якунчиковой был обнаружен туберкулёз пальца. Сына удалось спасти, но здоровье художницы не выдержало напряжения сил в борьбе за его жизнь, и у неё вновь открылся диагностированный ещё в конце 1880-х годов туберкулёзный процесс.
Рождение в апреле 1901 года второго сына окончательно подорвало её здоровье. Муж перевёз семью сначала в Шамони, а затем в Швейцарию, где в Шен-Бужри был куплен дом.
Лев Вебер увез беременную жену на курорт в Ментон. Сама она излагала историю своей болезни так: «начала разбаливаться в Швейцарии... Потом Париж, домашние хлопоты, приятная поглощающая парижская суета, начало кое-какой работы, потом окончательное разбаливание, и вот юг и полное инвалидство».
14 (27) декабря 1902 года Якунчикова скончалась от обострившегося туберкулёза. В петербургском журнале «Мир искусства» в 12-м номере за 1902 год был опубликован некролог, написанный главным редактором журнала С. П. Дягилевым.
Наследие художницы разделено между Россией и Швейцарией. В России картины Якунчиковой хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Музее-усадьбе В. Д. Поленова. Значительная часть её произведений находится в частных коллекциях наследников семьи Вебер в Швейцарии, в доме художницы.
В 2020 году Третьяковская галерея показала ретроспективу Якунчиковой, вторую за 115 лет. Был выпущен специальный номер журнала «Третьяковская галерея» с Приложением.
Один из первых биографов Марии Якунчиковой, поэт и художник Максимилиан Волошин, отмечал присутствие в ее произведениях глубоко личного начала. «А теперь недостаточно чувствовать и говорить одному, надо сделать большое, большое, такое большое, больше певцов Тургенева. Сначала победить прозу» — с вдохновенным максимализмом формулировала свое credo Мария Васильевна.
Гравюра «Страх», выставленная весной 1894 года в Салоне Марсова поля, вызывает ассоциации с картиной Эдуарда Мунка, чей «Крик» приобрел окончательный вид к концу 1893 года. Но упрекнуть художницу в заимствовании или подражании невозможно — она создавала свой символистский язык независимо от европейских влияний.
Александр Николаевич Бенуа писал: «Мария Васильевна Якунчикова-Вебер – удивительно симпатичная художественная личность. Она одна из тех, весьма немногих, женщин, которые сумели вложить всю прелесть женственности в своё искусство, неуловимый нежный и поэтический аромат, не впадая при том ни в дилетантизм, ни в приторность».
Личное и творческое неразделимы для художницы. Ее произведения построены на ощущениях и переживаниях, все пропущено сквозь душу, все выстрадано. «К чему нам Родина! К чему нам любимый дом, любимый угол сада — как не для того, чтобы, поняв их, понять через них общее, вечное» — писала М. В. Якунчикова-Вебер.
Творчество Якунчиковой оказало заметное влияние на формирование стиля модерн в России, в особенности в русском декоративно-прикладном искусстве. Всей своей жизнью она подавала пример целеустремленности, способной преодолеть границы бытующих норм и правил. Ее творчество прокладывало дорогу женщинам, стремящимся найти в искусстве свой путь.
Художница, чье творчество осталось недописанной главой в истории Серебряного века, сумела за короткую жизнь создать удивительный мост между русской усадебной культурой и европейским модерном, между интимным миром личных переживаний и большим искусством эпохи.
Мария Якунчикова-Вебер - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
| Родилась: | 19.01.1870 (32) |
| Место: | Wiesbaden (DE) |
| Умерла: | 27.12.1902 |
| Место: | Женева (CH) |
