Свадьба Дуа Липы: шикарный отель на Сицилии готовится к наплыву гостей
27.04.2026 01:30:08
В первый, 1966 года состав Blue Cheer входили шестеро музыкантов. К началу 1967 года в ходе сценических и студийных экспериментов выкристаллизовалось ядро: поющий басист Дики Питерсон (Dickie Peterson) (в прошлом — участник Group B, записавшей 2 сингла), гитарист Ли Стивенз (Leigh Stephens) (гитара) и барабанщик Пол Уэйли (Paul Whaley) (из Oxford Circle, группы, выступавшей с Grateful Dead и выпустившей один сингл: «Mind Destruction/Foolish Woman»). В начале 1968 года вышел первый сингл с кавером Эдди Кокрэна «Summertime Blues», поднявшийся до 14-го места в списках журнала Billboard.
Дебютный альбом Vincebus Eruptum, построенный на громоздких, сочных риффах со сдвоенными гитарными соло (разведёнными по разным каналам), выпущенный в том же январе, в силу успеха сингла поднялся до 11 места в США и остался самым коммерчески успешным релизом за всю историю коллектива. В альбом и вошел первый хит группы, упомянутый выше «Summertime Blues» (а также композиция «Out Of Focus» с оборота этого успешного сингла: ее Дикки Питерсон написал в те дни, когда лечился в больнице от гепатита).
В какой-то момент группа была настолько популярна, что у неё на разогреве играли сами Pink Floyd. В эти же дни Blue Cheer приобрели репутацию самой оглушающей группы мира. Джефф Далби, автор комментариев к сборнику Louder Than God (Rhino, 1986), писал: На их концертах я начал глохнуть, и почти утратил слух - возможно, до конца своей жизни. Blue Cheer были самым оглушающим явлением в моей жизни. С точки зрения громкости никто не может с ними сравниться по сей день. Это были три крошечные фигурки длинноволосых парней и устрашаюшие горы усилителей, расположенные так плотно, что в буквальном смысле слова занимали все пространство на сцене.
Второй альбом Outsideinside (Philips 1968) был разделен на две части: «внешняя» (Outside) была записана на складах Нью-Йорка и Сакраменто, внутренняя (Inside) — на обычных студийных сессиях, с тем же продюсером Эйбом Кэшем (Abe 'Voco' Kesh). Группа лишь немного сбавила мощь звукового напора, расширив внутренние пространства звука — благодаря работе клавишника Рэлфа «Бёрнза» Келлога (Ralph 'Burns' Kellog), перешедшего из сан-францисской блюзовой группы Mint Tattoo. Заключительный трек «Come And Get In» был, возможно, первым образцом спид-металла в истории.
Группа поддержала альбом серией крайне рискованным турне, которое Стивенс позже называл «пугающим и опасным». Каждый концерт завершался полным уничтожением инструментов, что с энтузиазмом встречалось аудиторией. Гитарист Ли Стивенс вспоминал: Как-то раз моя гитара упала на голову зрителю, во второй раз зритель был ранен тарелкой... Да и во время песен я не раз останавливался, думая: боже, что происходит? Насилие перенеслось и в репетиционные залы и в студии. Я понимал, что схожу ума. Никто не мог остановить эту цепную реакцию. Все вышло из-под контроля.
После выхода второго альбома гитарист Ли Стивенс покинул состав. Позже он записал в Британии два сольных альбома (с Кевином Уэстлейком из Blossom Toes и группой сессионных музыкантов) и был участником двух групп: Silver Metre и Pilot. В составе Blue Cheer его заменил Рэнди Хоулден (Randy Holden), в недавнем прошлом — лидер группы The Other Half. Последний еще утяжелил звук, однако, принял участие в записи лишь части материала третьего альбома New! Improved! Blue Cheer, а именно 3 номеров, что составили его 2-ю сторону, на 1-й же стороне оригинального винилового диска записался уже другой (!) соло-гитарист - Брюс Стивенс (Bruce Stephens). На диске «Новое, усовершенствованное от Blue Cheer!» наряду с психоделическими балладами присутствуют и элементы кантри-рока.
Вскоре после выхода пластинки барабанщик Пол Уэйли покинул состав (и, судя по всему, музыкальную сцену вообще): его заменил Норман Мэйелл (Norman Mayell), до этого игравший в сан-францисской группе Sopwith Camel. Дикки Питересон остался единственным участником первого состава, и стиль группы окончательно сгладился. Четвёртый, именной альбом, выпущенный Philips Records в конце 1969 года, если и был замечен, то лишь благодаря синглу «Hello L.A., Bye Bye Birmingham» (кавер Delaney & Bonnie). Участие в записи принимал уже и новый гитарист Гэри Йоудер (Gary Yoder), опытный музыкант и композитор, вскоре ставший основной творческой единицей в группе. От жёсткой психоделии и анархо-блюза группа постепенно перешла к хард-року, впрочем, по-прежнему далёкому от мэйнстрима. Многие критики отметили, что заметно улучшился вокал Питерсона. Записи этого времени представлены также в сборнике Good Times Are So Hard To Find: The History Of Blue Cheer.
Пятый альбом BC #5 The Original Human Being некоторые критики сочли лучшей работой Blue Cheer, приветствовав возвращение к психоделическому року (с элементами эсид-блюза и прогрессив); некоторые, однако, по этой же причине его раскритиковали. Все, впрочем, сошлись на том, что лучшей вещью пластинки является «Good Times Are So Hard To Find», созвучная музыке поздних Yardbirds.
В конце 1970 года также на Philips вышел шестой альбом Oh! Pleasant Hope, имевший уже немного общего с ранним шумовыми экспериментами, но в чём-то напоминавший психоделию а-ля Grateful Dead и The Band. В записи альбома принял второй гитарист Ричард Педдикорд.
В 1972 году, разочарованная отсутствием коммерческого успеха, группа распалась. Йоудер и Келлог стали сейшн-музыкантами. Норман Мэйелл присоединился к возродившимся Sopwith Camel. Дикки Питерсон с братом Уиллом основал Peterbildt, группу, ставшую популярной среди лос-анджелесских «ангелов Ада», но так и не выпустившую ни одной пластинки.
В 1975-м Питерсон пытался возродить проект с новыми коллегами, но эта затея провалилась. Вторая попытка была осуществлена в 1978-м, когда собрались вместе Питерсон, Тони Рэйнер (Tony Rainier, гитара) и Майкл Флэк (Michael Fleck, ударные). Третья — в 1984: с барабанщиком первого состава Полом Уэйли и все тем же Рэйнером. Этот состав выпустил альбом The Beast Is Back на Megaforce Records, куда вошли некоторые песни классического репертуара, исполненные заново («Summertime Blues», «Out Of Focus», «Parchment Farm», «Babylon»), а также новые композиции.
В 1988 состоялся очередной реюнион: Питерсон и Уэйли пригласили к участию в нём Эндрю «Дака» Макдоналда (Andrew 'Duck' McDonald) (гитара): результатом гастролей в Японии стал концертный альбом Hello Tokyo, Bye Bye Osaka. Трио затем записалось в Уэльсе, пригласив к участию давнего друга Дэйва Андерсона из Hawkwind. Продюсером альбома Highlights And Lowlives стал грандж-мастер Джек Эндино. В 1991 году место Макдоналда занял Дитер Заллер (Dieter Saller): этот состав в июне 1992 года записал альбом Dining With The Sharks.
Blue Cheer, пионеры хэви метал, эйсид-рока и блюзовой психоделии, оказались «блудными сынами сан-францисской сцены». Склонная хвалить, скорее, Jefferson Airplane, Quicksilver и Grateful Dead, пресса о группе писала мало и без симпатии. Антрепренёр Билл Грэйэм (Bill Graham) однажды без объяснений отменил концерт группы в своём зале Fillmore East, и даже Джими Хендрикс, которого боготворили участники Blue Cheer, ни разу о группе не высказался благожелательно.
Между тем, Blue Cheer открыли американский путь в heavy metal, собственную разновидность тяжёлого металла, рождённую из структур электрического блюза и исполненного на максимальной громкости со всеми возможными искажениями, с контрапунктом между мелоджичным «центром» композиции и гитарным соло, ход её то ускорявшим, то замедлявшим... Питерсона сегодня многие относят к числу первых трэш-вокалистов.
В 90-х годах наследие Blue Cheer стало приобретать культовую популярность: их объявили родоначальниками прото-гранжа. Их композиции исполняли в числе прочих Smashing Pumpkins и Mudhoney, а итальянский лейбл Black Widow выпустил альбом-трибьют Blue Explosion.
Blue Cheer - фотография из архивов сайта
Посмотреть фото
| Основана: | 01.01.1967 (59) |
