Художник-концептуалист, декоратор интерьеров. Основатель дизайн-бюро UfO Design Vision. Гриневич – один из немногих авторов в России, кто создает свои выставки «под ключ». Кроме экспонирования, создает пространственное оформление выставки и выступает куратором проектов.
16.08.2022
Евгений Гриневич родился в Белоруссии в семье врачей. Получил высшее образование в Белорусском Государственном Экономическом университете. Работал в сфере экономики и банковского дела, после чего сменил профессиональный вектор в область дизайна интерьеров и переехал в Москву.
Весной 2018 года Евгений Гриневич основал дизайн-бюро UfO Design Vision, специализирующееся на сегменте премиальных интерьеров. С осени 2015 по осень 2016 года жил и работал в Дубаи. События, произошедшие в этот период, многое изменили в жизни Гриневича и стали отправной точкой на его пути в искусство.
Роль в искусстве
Дебютная выставка #FINDMEINTHEMUSEUM состоялась в 2019 году в Доме-музее Марины Цветаевой. На сегодняшний день работы автора можно найти в частных и общественных собраниях в России, США, Великобритании, ОАЭ и на Кипре.
«Евгений Гриневич - художник-романтик. Художественный романтизм, столь не присущий современному искусству, здесь раскрывается и наполняется поэтичной прозрачностью. Автора отличает узнаваемость, чувственность и полнейшая убедительность того, что истинность гармоничных смыслов и есть истинный смысл творческого ощущения художником БЫТИЯ. И именно оно становится всё более острой необходимостью и важнейшей ценностью в наше непростое время», — модельер, дизайнер одежды Игорь Чапурин.
«Евгений Гриневич — художник-концептуалист, проекты которого направлены на создание щемящего поэтического чувства в душе зрителя. Властный эстет, он отбирает талантливое, конструируя пространство восприятия по своему усмотрению и обращаясь строго к сегменту высокообразованной публики», – искусствовед, писатель Мария Санти.
Персональные выставки
2019 год — дебютная выставка Евгения Гриневича #FINDMEINTHEMUSEUM в Доме-музее Марины Цветаевой.
Ян Сибелиус. Биография Посетило:17981 |
Живая легенда советской разведки Посетило:8782 |
Сергей Бодров: «Я не артист» Посетило:7343 |
2019 год — выставка «Море для тишины» в Доме-музее Марины Цветаевой. В экспозиции были представлены узнаваемые авторские абстракции Евгения Гриневича. Выставка ознаменовала начало пути к большому проекту #FINDMEINATHEATER («Найди меня в театре»).
2020 год — большой мультижанровый фестиваль «Тайна Занавеса» в Доме-музее Марины Цветаевой. В проекте приняли участие Игорь Чапурин, Эдвард Радзинский, Каталин Любимова, Юрий Кассин, Анна Эспарса, Кристина Матвиенко, Елена Морозова и другие. Проект приурочен к завершению Года театра в России и инициирован в связи с особой историей отношения Марины Цветаевой к театру: настоящий «театральный роман» пережила она в годы революции. Центральным элементом проекта стала выставка Евгения Гриневича #FINDMEINATHEATER, в основе которой – авторское прочтение преданий об Орфее и всемогущих норнах. В рамках выставки Евгений также выступил автором музыкально-поэтического спектакля «Звучание Музы» при участии пианистки Елены Тарасовой.
2020 год — выставка «Параллели». Концепция проекта — временные параллели в культурных кодах. Проект был реализован при участии музея В. А. Тропинина и итальянского производителя предметного дизайна Kartell. Выставочные залы музея позволяли на контрасте сравнить эпохи. В экспозицию вошли инсталляции, авторская абстрактная живопись и дизайн.
2021 год — выставка «Измерение любви» в Доме-музее Марины Цветаевой. Этот проект художника Евгения Гриневича — своеобразное посвящение Цветаевой и ее волшебному Дому в Борисоглебском переулке, в котором она прожила с 1914 по 1922 год[3]. Художник при помощи приемов концептуального искусства показал историю жизни и потерь, любви и расставаний, творческого подъема и тяжелого времени выживания. Проект реализован при участии заслуженной артистки России Нины Шацкой, стрит-арта команды Zukclub, фотографа Магомеда Алекперли, итальянского производителя предметного дизайна Kartell.
2021 год - выставка «Параллели XIX-XXI». Концепцией проекта вновь стали временные параллели в культурных кодах. История искусств «без имен», «рама внутри» или «внимание как предмет коллекционирования» на примере художественных объектов двух эпох стали основой для создания проекта при участии музея В. А. Тропинина, искусствоведа Марии Санти, и известного производителя дизайнерской мебели класса люкс Jumbo Collection. Пространство выставки «Параллели XIX-XXI» объединило наследие Василия Тропинина, Сильвестра Щедрина, Дамона Ортолани, а также графические работы Евгения Гриневича и произведения актуального предметного дизайна.
2022 год - инсталляция «Старомосковский завтрак». В рамках выставки «Мода на Натюр» в Музее Тропинина и московских художников Евгений Гриневич воссоздал образ старомосковского завтрака, словно действо происходило бы в Москве середины XIX века.
2022 год — «Обратная молитва» в Доме-музее Марины Цветаевой. Концепция новой выставки Евгения Гриневича строится вокруг «Я тебя люблю», которое люди зачастую не успевают сказать своим уходящим мамам. Это посмертное признание в любви самому родному и близкому человеку. В создании экспозиции приняли участие известные деятели искусства: директор Музея В. А. Тропинина Ольга Журавлева, команда монументальных художников Zukclub, молодой фэшн-фотограф Иван Полежаев.
Николай Камов. Биография Посетило:12600 |
«Николай Добронравов. Как молоды мы были...» Посетило:13227 |
Михаил Танич. Биография Посетило:10668 |