
В кино его имя редко оказывается на первом плане. Зритель запоминает актёров, режиссёров, музыку и диалоги, но почти никогда не знает человека, благодаря которому кадр приобретает нужное настроение. Джон Фрэнсис Зейтц был именно таким мастером — американским кинематографистом и изобретателем, который за несколько десятилетий работы прошёл путь от лаборанта в эпоху немого кино до одного из наиболее заметных операторов классического Голливуда.
Он семь раз номинировался на «Оскар», работал с Рудольфом Валентино и Билли Уайлдером, участвовал в создании визуального языка нуара, а после ухода из кино посвятил себя техническим изобретениям и получил 18 патентов.
Джон Фрэнсис Зейтц родился 23 июня 1892 года в Чикаго. Его профессиональная жизнь началась очень рано — в 1909 году он устроился лаборантом на студию Essanay Film Manufacturing Company. Работа была далека от привычного сегодня представления о профессии кинооператора: Зейтц занимался технической стороной кинопроизводства и постепенно осваивал сложный мир плёнки и изображения.
Затем он работал лаборантом в American Film Manufacturing Company, известной как Flying A. Именно техническая подготовка впоследствии стала одной из сильных сторон Зейтца: он хорошо понимал не только то, как поставить камеру, но и то, как изображение будет выглядеть после обработки.
В 1916 году, уже во времена немого кино, Зейтц получил возможность работать непосредственно оператором. Это стало началом длинной карьеры, продолжавшейся до 1960 года.
Одним из важнейших этапов ранней карьеры Зейтца стала работа с режиссёром Рексом Инграмом. Особенно заметным оказался фильм «Четыре всадника Апокалипсиса» 1921 года с Рудольфом Валентино.
Картина стала большим событием эпохи, а Валентино превратился в одного из главных экранных кумиров своего времени. Зейтц оказался среди тех специалистов, которые помогали создавать этот новый тип кинематографической привлекательности: крупный план, свет, композиция и пластика изображения становились не просто техническими элементами, а частью образа актёра.
В начале 1920-х годов Зейтц одновременно занимался и техническими экспериментами. Он одним из первых применил технику matte shot — приём, при котором отдельно снятое изображение или живописный фон впоследствии соединялся с основным кадром. Это позволяло создавать пространства и декорации, которые было бы слишком дорого или практически невозможно построить в натуральную величину.
Настоящая вершина карьеры Зейтца пришлась на звуковой Голливуд. Его особенно ценил режиссёр Билли Уайлдер, с которым оператор создал несколько картин, вошедших в историю американского кино.
Их сотрудничество началось с «Двойной страховки» 1944 года, затем последовали «Потерянный уикенд» и «Бульвар Сансет». За операторскую работу над каждой из этих картин Зейтц получал номинацию на «Оскар».
Именно в этих фильмах особенно заметно его отношение к свету. Зейтц активно использовал low-key lighting — контрастное освещение с глубокими тенями, которое стало одной из характерных черт американского фильма нуар.
Его задача заключалась не просто в том, чтобы сделать сцену красивой. Свет должен был рассказывать историю вместе с актёрами. Тёмные пространства, резкие перепады освещённости и выразительные силуэты создавали ощущение тревоги, одиночества и моральной неопределённости.
Сам Зейтц объяснял свой подход довольно просто: он стремился фотографически подчёркивать место действия и делать его частью драматургии.
За карьеру Джон Ф. Зейтц получил семь номинаций на премию Американской академии киноискусств. Среди отмеченных академиками работ были «Божественная леди», «Пять гробниц по пути в Каир», «Двойная страховка», «Потерянный уикенд», «Бульвар Сансет», «Когда сталкиваются миры» и «Полицейский-отступник».
Особенно примечательно, что Зейтц одинаково уверенно чувствовал себя в разных визуальных жанрах. Он снимал не только мрачные истории Уайлдера, но и более светлые картины, включая фильмы с Ширли Темпл. Кроме того, за карьеру он работал примерно над двумя десятками картин с Аланом Лэддом.
В 1929 году Зейтц на год возглавил Американское общество кинематографистов, членом которого являлся с 1923 года. Позднее организация учредила Heritage Award его имени.
Личная жизнь Зейтца долгое время оставалась в тени профессиональной карьеры. В 1934 году он женился на сценаристке Мари Бойл. Она воспитывала его дочь Маргарет Элис Мархофер, а позднее в семье родился сын Джон Лоуренс Зейтц.
После смерти первой супруги Зейтц продолжал заниматься профессиональными и техническими проектами. Семья, однако, оставалась важной частью его жизни: его поздние годы были связаны уже не только с кинематографом, но и с исследованиями в области фотографии.
В 1960 году Зейтц завершил карьеру кинематографиста. Но уход из съёмочной профессии не означал прекращения работы с изображением.
Наоборот, следующие годы он посвятил изобретательству. За ним числилось 18 патентов, связанных с фотографией и кинематографической техникой. Среди его разработок были решения, касавшиеся создания комбинированных изображений и изменения формата изображения внутри одного фильма.
Таким образом, Зейтц оказался человеком сразу двух эпох. Сначала он помогал Голливуду осваивать возможности киноплёнки, затем десятилетиями совершенствовал художественные приёмы операторской работы, а в конце карьеры снова вернулся к технической стороне изображения — уже в роли изобретателя.
Джон Фрэнсис Зейтц умер 27 февраля 1979 года в Вудленд-Хиллз, Калифорния. Ему было 86 лет. Он был похоронен на кладбище Holy Cross Cemetery.
К моменту смерти за его плечами оставалось почти полвека работы в кино. Зейтц успел пройти путь от первых лабораторных экспериментов с плёнкой до классического Голливуда, получить семь номинаций на «Оскар» и оставить после себя не только фильмы, но и технические разработки.
Сегодня имя Джона Ф. Зейтца прежде всего связано с визуальной культурой классического американского кино. Его сотрудничество с Билли Уайлдером стало одной из наиболее известных страниц в истории операторского искусства, а работа со светом помогла сформировать узнаваемую эстетику фильма нуар.
Но, пожалуй, самое интересное в его карьере заключается в другом. Зейтц никогда не разделял киноискусство и техническое изобретательство на две совершенно разные области. Для него камера, свет, плёнка и визуальный эффект были частями одного процесса — поиска нового способа рассказать историю через изображение.
Именно поэтому его биография выглядит необычно даже сегодня: начав как лабораторный техник в эпоху немого кино, он стал семикратным номинантом на «Оскар», одним из заметных операторов Голливуда и изобретателем с 18 патентами.
Джон Фрэнсис Зейтц оператор и изобретатель
| Родился: | 23.06.1892 (96) |
| Место: | Чикаго (US) |
| Умер: | 27.02.1989 |
| Место: | Вудленд-Хиллз, Лос-Анджелес () |