Во МХАТе я испытал и счастье, и огромную боль

Пролог.

Александр: Театр - это праздник, ты должен сам сначала входить в праздник, а дальше тебя все должно удивлять-удивлять-удивлять-изумлять, а потом гасится свет, все на сцену внимание, и ты смотришь - дерьмовый спектакль, зря пришел, хороший спектакль... Понимаете, все равно продукт на сцене.

Александр Калягин свой удивительный праздник под названием «Театр и кино» с пяти лет создает, и в нем он главный персонаж. Великий Ефремов однажды сказал Калягину: «Тебе не нужны партнеры на сцене, ты слишком эгоцентричен». Калягин задумался и лишь мысленно позволил себе огрызнуться: «Нужны, но только хорошие». И в этом он весь, всенародно любимый актер и режиссер Александр Калягин.

Глава 1. Маленький Чаплин.

Чистые Пруды, Малый Харитоньевский переулок, дом 7 - в этом доме началась сознательная жизнь мальчика Саши Калягина. Сознательная - это потому, что здесь он себя запомнил как человека, здесь впервые пошел в школу, которую не любил, и здесь грезил театром, который обожал. Саша не знал, что здесь же, на Чистых Прудах, в двухстах метрах от дома, спустя полвека у него будет свой театр, с непривычным для его тогда детского уха названием «Еt cetera».

Александр: Все эти дворы, все это мне так знакомо, и там, в Малом Харитоньевском переулке, действительно, с семи лет, насколько я себя помню, с шести может быть, я бредил театром. Там мама заказала столяру театр - деревянный планшет, кулисы, занавес мне сшили. В коммунальной квартире я играл с этим театром, приглашал мальчишек, они смотрели, любовались.

Саша у родителей был поздним, но долгожданным ребенком. Своего отца Калягин не помнит, папа умер, когда ему и годика не было, потому мама и опекала за двоих любимое чадо.

Александр: Все время фантазии театральные, и все время мамы нет, я подбегал к ее трюмо и вовсю просто лепил разные образы. Примерно в этом возрасте увидел по телевизору Чаплина, показывали Чаплина, тот меня совсем сразил, я с ума сошел просто. Помню еще «Это мое, это я», а через некоторое время увидел Аркадия Исааковича Райкина по телевизору, еще больше меня добило это, потому что даже мое детское сердце чувствовало, уже оно интуитивно выбрало кумиров, припекло, что называется, к одному и к другому.

Все свое детство он им и подражал, Чаплину и Райкину, и очень переживал, что Райкин его не видит. Он был убежден, что Аркадий Исаакович бы непременно воскликнул: «Какой талантливый парень! Вот моя замена!»

Александр: Чаплину я написать не мог, Райкину я написал, мне было 13 лет. Написал ему наивное очень письмо, глуповатое. Я всегда об этом рассказываю, оно у меня сохранилось, с ошибками, потому что оно сохранилось, не потому что я его сохранил, а потому что я написал первый вариант письма с громадными ошибками, знаете же, конфликт со школой, мне же главное было стать актером, и мама исправила. Черновик я сохранил, так случилось, и потом Аркадий Исаакович ответил мне на это наивное, глуповатое письмо потрясающим текстом. Потрясающее письмо, написал как близкий человек: «Саша, я верю в труд. Что такое труд? Труд - это основа всего для меня...», - и т. д. и т. п. Потом я вызубрил это письмо и просто повторял его почти всю жизнь.

Лучшие дня

Георгий Ярцев. Биография Посетило:11258

Михаил Трухин. Биография Посетило:8672

Веселый герой с печальным взглядом Посетило:6680

Спустя много лет гениальный артист советской эстрады Аркадий Райкин назовет Александра Калягина своим учеником, но будущему ученику прежде придется пройти немало. На пути у Калягина будут и медицинское училище, и Щука, долгие поиски себя в любимой профессии.

Глава 2. Щукины дети.

Как и говорилось ранее, школу Калягин не любил: муштра, унижения, никаких теплых воспоминаний. Поэтому, доучившись до 8 класса, естественно, любой ценой захотел сбежать. А куда? Да куда угодно. Так в биографии актера появилось медицинское училище. А после медучилища были два года сумасшедшей практики на скорой. Два года, когда фельдшер Калягин мечтал стать актером Калягиным, когда приходилось разрываться между вызовами и занятиями в самодеятельности.

Александр: Был такой театр - «Народного чтеца» - в Доме Культуры медработников на улице Герцена. Я там был первый парень на селе, и поэтому и программы очень хорошие «чтецкие» делал, которые я потом даже читал. У нас была изумительный педагог Нина Адамовна Буева, к ней записывались вообще... Любовь к чтению, если бы молодые меня слушали сейчас, я вполне серьезно говорю - это потрясающие ощущения.

И вот наконец он поступил в Щукинское училище, взяли Калягина сразу.

Александр: Короче говоря, я пришел «премьером» в Щуку, и первый год, второй год, чувствую, что у меня не ладится, плюс моя лень еще, плюс мой цепкий, хваткий глаз на все, и думаю: «Это я сделаю, это я сделаю», - такая премьерская, эгоцентрическая и такая... Хотя удивительно, откуда это во мне, я парень был скромный, стеснялся еще, краснел с девушками... Короче говоря, меня на втором курсе могли отчислить за профнепригодность, там действительно числилось «За профнепригодность», но каким-то случаем свыше назначили отрывки, которые должны были студенты уже без педагогов делать, «Вечер самостоятельных работ». Каждый раз весной это делалось на любом курсе, и тут я сделал Чехова рассказ «Свидание хотя и состоялось, но...» - есть такой рассказик маленький, как гимназист приходит на свидание, а перед этим описывается, что он дрожит весь, не знает как свидание пройдет, он вроде как бутылочку пива для храбрости, принял еще вторую бутылочку, потом выпил, короче говоря, приходит в пьяном виде к ней на свидание.

По Чехову сыграл - комичной неловкостью и загадочной русской душой, лучше всех сыграл и остался в училище. Кроме того, с тех пор Калягин стал звездой номер один в Щуке, покорил.

Александр: Вы знаете, я это говорю, и это так на самом деле. Если бы сидела здесь Настя Вертинская, мой обожаемый друг, с которой мы и работали вместе, и снимались, и преподавали вместе, вот если бы у нее спросить, она говорит: «Все это неправда, на Сашу Калягина просто ходили студенты смотреть, и все это чушь собачья, что его хотели отчислить». Но это не так, это после какого-то момента произошло, я очень хорошо помню, после чего я освободился. Вообще, оказывается для какого-то творчества нужно, во-первых, чтобы тебе дали по голове как следует, чтобы ты понял, что актерский труд - это не просто собирание аплодисментов, а дали по голове, чтобы ты понял, что такое трудиться, что такое вкалывать, что такое потеть. И второе - свобода, конечно.

По голове дали, свободу ценить научили, что актерский труд - не цветочки, тоже объяснили. За все это Калягин Щуке «спасибо» говорит, ведь не будь этого, и его как актера могло бы не быть.

Глава 3. МХАТ.

Очередная яркая, прекрасная и тяжелая глава в жизни Калягина - МХАТ. Он, воспитанник Щукинской школы, 28 лет проработал в Художественном театре, который считает поистине своим родным домом.

Александр: Я испытал там такое счастье, я встретил всех своих учителей, своего бога встретил, просто бога - это Анатолий Васильевич Эфрос, сыграл такое количество ролей таких, которые тебя просто делают тебя не только известным, а делают тебя просто значимым для себя. Я понимал, что ты просто так не можешь произносить текст Тригорина, просто так ты не можешь играть Тартюфа, Аргона, значит, это чего-то стоит в твоей жизни. Во МХАТе была в то время целая плеяда лучших, даже я бы сказал, лучших из лучших актеров, вот может быть МХАТ мог сравниться тогда по собранию этих актеров с БДТ-Копелян, Стрижельчик. А у нас - Андрей Васильевич Попов, Смоктуновский, Евстигнеев, Невинный, Мягков, Лавров, Вертинская, Олег Борисов. Ты когда начинаешь перечислять, уже оторопь берет и т. д. и т. п.

Бог Калягина - Анатолий Эфрос, творческая любовь друг к другу у них взаимная, долгосрочная. Эфрос говорил о Калягине: «Вдруг, в один прекрасный день мне стало казаться, что Калягин может сыграть все». Ценил и любил Калягина и Олег Ефремов, и сложный уход из МХАТа для Александра Калягина - до сих пор незажившая рана.

Александр: Уходить из театра, который тебя практически родил, тяжело было именно потому, что Олег Николаевич Ефремов был, так сказать, болезнь подступала, понимаете, это тоже играло роль, в театре были видны некоторые такие, знаете, зияющие пустоты, связанные с организацией, связанные с этикой. Ефремов, мне кажется, жестоко обошелся с Евстигнеевым, предложив ему уйти на пенсию, жестко обошелся с Настей Вертинской. Олег Николаевич Ефремов - действительно великий человек, это миссия в театре, миссия, такого нет сейчас, сейчас Художественный театр другой, естественно. С его точки зрения, мы не доставали до его идей.

Гениальный режиссер, гениальные актеры, высочайшая планка театра, а в результате - надрыв.

Александр: Для него было еще с самого начала, то, что я чуть-чуть за год или за два отказался от роли Бориса Годунова. Он ставил «Бориса Годунова», и знаете, это тоже моя больная тема, потому что я работал над «Борисом Годуновым», и он созвал уже, репетировали. Но у меня было ощущение, я помню это, мы уехали семьей отдыхать в Зальцбург, Австрия, и я сижу и долблю этот текст, пытаюсь разобраться. Гениальная поэма Пушкина, «Борис Годунов», и я не понимаю, как это можно играть? Читать можно, произносить текст можно, но играть... И я так и сяк, и, в результате, написал ему письмо, я ему написал, что, во-первых я не гожусь, мне кажется, я так мягко ему написал, что я не совсем подхожу к этой роли. И во-вторых, показалось мне, что эта постановка очень трудно собирается именно для поэмы «Борис Годунов». Почти всегда были неудачи, когда ее ставили. И он очень обиделся.

И этот конфликт повлиял на решение Калягина покинуть МХАТ. Сначала актер перешел на договор, а потом и вовсе ушел, тосковал сильно, спасло кино, в котором он с 1967 года.

Глава 4. Тетушка из Бразилии и другие роли...

В кино Александр Калягин пришел через телевидение, он принимал самое активное участие в постановках спектаклей для ТВ. Актер признается, что киношная кухня сразу вошла в его органику.

Александр: Первая моя кинороль была небольшая в пьесе Горького «Дети», ее ставили два молодых режиссера - Кузнецов и Никич. Там впервые я увидел Андрюшу Мягкова, и там была небольшая роль, я маленький эпизод играл. Потом «Черный принц», который меня сделал известным для широких масс, я помню известную фразу, которую произносит мой герой: «Он сидит так высоко, что из его кабинета виден Магадан», так вот, «Черный принц»... Саша Прошкин, который на телевидении поставил «Пиквикский клуб», где я играл, 31-летний актер играл 60-ти летнего Пиквика, Саша Прошкин, конечно, рисковал, но... Вот так постепенно-постепенно...

Постепенно... Калягин знал, что его время наступит. Так и случилось. В середине 70-х он сыграл свои лучшие роли: приключенческий фильм «Свой среди чужих, чужой среди своих», «Раба любви» у Никиты Михалкова и, конечно же, комедия «Здравствуйте, я ваша тетя». Совершенно неподражаемая тетушка Чарли из Бразилии до слез рассмешила миллионы зрителей.

Александр: Черт, вы знаете, есть какие-то вещи, которые действительно тебя в профессии закрепляют, что ли. Моя мама умирала, у нее была уже неизлечимая болезнь. На Басманной, здесь недалеко, я помню, пришел в Художественный театр, и первая моя премьера была через два года после прихода - это пьеса Михаила Рощина «Старый Новый год». Сейчас фильм уже вышел. Но знаете, она умирала, и под ее подушкой, потом мне уже сказали, была рецензия из «Вечерней Москвы» на «Старый Новый год». Там хвалили в «Вечерней Москве», и меня не обошли вниманием, такие вот вещи тоже запоминаются. Но были и пустые работы. Пустые не потому, что я так сыграл, просто потому, что все сошлось: и я пустой, и сценарий пустой, и режиссер немножко пустой. Кино - это совместное производство, ничего не сделаешь.

В кино сегодня Калягина встретишь нечасто, но в театре - пожалуйста! В его театре, где уже 16-й сезон играют и играют, по словам многих критиков, достойно. А ведь идея создать свой театр была совершенно спонтанной.

Александр: Почему-то мне взбрело в голову, именно взбрело в голову создать новый театр, свой театр. Почему я говорю, взбрело в голову... Конечно, я без театра не мог, я все время думал, могу ли я без театра? Я не могу. Может быть, и могу, но нужно все время обязательно чего-то придумывать - это первое. Второе - слишком был хороший курс у меня, я вел в школе-студии МХАТ - Саша Лазарев, Андрей Панин, Юля Меньшова, Вера Воронкова... И я думаю, ну как, они не должны распасться! Пока я это все думал, , уже четвертый курс - и их разобрали по театрам, я опоздал. Потом из других своих студентов собрал коллектив, плюс еще другие подошли актеры, очень хорошие, и Толик Грачев, ученик Эфроса... Короче говоря, создал театр, в котором мы сидим.

В театр Калягина нужно прийти обязательно, это ни на что не похожий театр, дизайном которого Александр Александрович занимался сам.

Александр: Я вообще считаю, что театр - это праздник, ты должен сам сначала входить в праздник, а дальше тебя все должно удивлять-удивлять-удивлять-изумлять, а потом гасится свет, все на сцене внимание, и ты смотришь. Дерьмовый спектакль - зря пришел, хороший спектакль... Понимаете, все равно продукт на сцене, но все, что сопутствует, не может быть... Вы входите в комнату - вас приглашают в гости. Изумительно там: стол, накрыто. А вот проходите, а там грязь, накидано, окурки, жевачки, мусор - такое трудно представить в квартире, как-то все моют перед гостями. Я хотел бы, чтобы с самого начала все было чисто, необычайно красиво.

Необычайно красиво и так, чтобы вернуться хотелось. О таком театре в 40-х мечтал мальчик Саша, холя и лелея маленький театр, подаренный ему мамой. Ну что тут еще скажешь - человек театра от бога.

Эпилог.

Однажды Александр Калягин сказал: «Я до сих пор мальчишка», - и это действительно так. В его фильмографии более 100 картин, и в театре он сыграл множество ролей, и это при том, что в профессии он предпочитает никогда не спешить. Единственное, чем страдал с молодости, так это страхом не увидеть мира, не познать красоты земли.

Александр: Я обожаю путешествовать, и с детства, действительно с детства, я к деньгам отношусь как к празднику, я никогда не занимаюсь накопительством, никогда не коплю, я не считаю деньги. Если они есть, они должны быть потрачены только на одно - на путешествие.

Лучшие недели

Зоя Зарубина — человек-легенда Посетило:24655

«Король русского шансона» Посетило:17910

В плену иллюзий Посетило:31076