
Родился 22 апреля 1916 года в Нью-Йорке, Иегуди Менухин с детства выделялся необычайной музыкальной интуицией. Его путь к величию начался в атмосфере бурного культурного развития США, где в то время активно развивалась классическая музыка. Менухин был сыном сирийского иммигранта, и его раннее окружение, наполненное религиозными и культурными традициями, сформировало у него глубокое понимание искусства и духовности. Уже в пять лет он начал проявлять талант, играя на скрипке, а к восьми годам его учителя уже называли его «вундеркиндом» — ребенком, способным превзойти возрастные рамки.
В 1922 году, когда Менухину было шесть лет, его ввели в мир профессиональной музыки. Учителями в раннем детстве стали Зви Анкер, скрипач-педагог, и Луис Персинджер, известный в Нью-Йорке. Эти мастера не только помогли ему освоить технику игры, но и научили его восприятию музыки как живого выражения эмоций. В 1926 году, в возрасте десяти лет, Менухин совершил первый важный шаг в своей карьере: он уехал в Европу, чтобы продолжить обучение у двух из самых выдающихся скрипачей своего времени — Альфреда Буша в Берлине и Джорджа Энеску в Букурджа. Энеску, известный своей строгостью и требовательностью, стал для Менухина строгим наставником, который вдохновил его на прорыв в технике и выразительности игры.
В 1926–1936 годах Менухин стал одним из самых востребованных скрипачей мира. Его гастроли охватывали Европу, Азию и Америку, и в каждом городе его выступления встречали бурные аплодисменты. В 1929 году он дебютировал в Париже, а уже к 1930-м годам его имя стало известно в Великобритании и Германии. Его выступления отличались не только технической совершенством, но и глубокой эмоциональностью — Менухин умел передавать каждую ноту как собственное вдохновение. В 1933 году он сыграл в Лондоне с Оркестром имени Бэли, а в 1935 году — с Нью-Йоркским филармоническим оркестром. Его успех был настолько значительным, что в 1936 году он был приглашен выступить в Берлине, где его встретили как символ нового поколения скрипачей.
Однако в 1936 году Менухин решил сделать паузу в карьере, чтобы полностью сосредоточиться на развитии мастерства. Этот двухлетний перерыв стал для него важным этапом. Он провел время в Италии, где изучал древние произведения, а также совершенствовал технику игры. В это время он также начал активно участвовать в музыкальных фестивалях, что позволило ему расширить кругозор и укрепить связь с международной аудиторией. Вернувшись к концертной деятельности в 1938 году, Менухин уже выступал как зрелый артист, способный сочетать безупречную технику с глубоким пониманием музыкальной драматичности.
Вторая мировая война стала для Менухина не только испытанием, но и возможностью проявить свою талантливость в служении. В 1941 году он был призван в армию США и служил в Европе, где его выступления с солдатами стали символом надежды и морального подъема. Его концерты в боевых частях не только поднимали боевой дух, но и создавали атмосферу мира в условиях войны. После войны Менухин продолжил свою карьеру, но теперь его выступления приобрели еще большее значение: он стал символом межнационального единения и искусства как средства мира.
В 1950-х годах Менухин стал одной из ключевых фигур в мировой музыке. Он сотрудничал с крупнейшими оркестрами, включая Лондонский филармонический оркестр, Нью-Йоркский филармонический оркестр и Берлинскую филармоническую капеллу. Его записи с Оркестром имени Бэли и с Мюнхенским филармоническим оркестром считаются классикой. В 1953 году он сыграл в Лондоне с Оркестром имени Бэли, а в 1955 году — с Оркестром имени Берлинской филармонической капеллы. Его выступления в Берлине в 1956 году стали особенно значимыми, так как они прошли в условиях напряженности холодной войны, символизируя стремление к культурному диалогу.
В 1974 году Менухин был избран почетным председателем музыкального факультета Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. Это признание подчеркивало его вклад в музыкальное образование. Однако его влияние на музыку и общество выходило за рамки личных достижений. В 1965 году он был возведен в рыцарское достоинство, но титул получил только в 1985 году, после того как стал британским гражданином. Этот шаг был символом его глубокой связи с Великобританией, где он основал несколько музыкальных фестивалей, включая знаменитый фестиваль в Кенте, а также школу для одаренных детей, которая стала важным центром развития молодых музыкантов.
В 1970-х годах Менухин активно участвовал в международных инициативах. Он был председателем Международного музыкального совета при ЮНЕСКО, где способствовал развитию музыкального образования в развивающихся странах. Его усилия были направлены на создание программ, которые делали музыку доступной для всех слоев общества. В 1970-х годах он также внес значительный вклад в популяризацию скрипичной музыки в Великобритании, где его выступления стали неотъемлемой частью культурного ландшафта.
Поздние годы жизни Менухина были отданы не только музыке, но и духовным размышлениям. Он активно участвовал в проектах, связанных с религией и искусством, подчеркивая связь между музыкой и духовными ценностями. В 1980-х годах он продолжал выступать на сцене, хотя его физические силы постепенно уменьшались. В 1992 году он впервые в жизни сыграл на скрипке с сольной партией, что стало для него важным моментом возвращения к музыке.
Иегуди Менухин умер 12 марта 1999 года в Лондоне, оставив после себя огромное наследие. Его музыкальные достижения, педагогические инициативы, а также участие в международных проектах сделали его одним из самых влиятельных скрипачей XX века. Его имя стало символом того, как искусство может преодолевать границы, объединять людей и вдохновлять новое поколение. Менухин оставил в истории не только свои записи и выступления, но и глубокий урок о том, как талант, труд и вера в искусство могут изменить мир.
| Родился: | 22.04.1916 (82) |
| Место: | Нью-Йорк (US) |
| Умер: | 12.03.1999 |
| Место: | Лондон (CA) |