
Рождественским утром восьмилетняя девочка получила от отца подарок, который, как она думала, изменит ее жизнь навсегда. Коньки. Простые фигурные коньки, с которыми она отправилась на замерзшее озеро в Центральном парке Нью-Йорка. Когда лезвия коснулись льда, Вера Вонг почувствовала, что нашла свое призвание. Она ошибалась насчет того, каким будет ее путь, но была права в главном — то утро действительно определило всю ее жизнь. Только путь к славе пролегал не через олимпийский лед, а через свадебные платья, которые изменят саму индустрию моды.
27 июня 1949 года в Нью-Йорке родилась Вера Эллен Вонг. Ее родители, Флоренс У и Чэн Цин Вонг, перебрались в Америку из Шанхая в середине 1940-х годов. Отец, выпускник престижного Йенчинского университета и Массачусетского технологического института, возглавлял фармацевтическую компанию. Мать работала переводчицей в ООН — профессия, требовавшая не только знания языков, но и безупречного вкуса, ведь она постоянно находилась в окружении дипломатов и политиков со всего мира.
Семья поселилась на Аппер-Ист-Сайде Манхэттена — в одном из самых привилегированных районов города. Вера росла между двумя культурами: дома царили китайские традиции с их дисциплиной, уважением к старшим и акцентом на образовании, а за окном бурлила свободная американская жизнь конца 1950-х.
Именно мать стала первым учителем моды для Веры. Флоренс У была настоящей иконой стиля задолго до того, как это слово вошло в обиход. Она постоянно посещала модные показы, и маленькая Вера сопровождала ее, впитывая атмосферу haute couture. Девочка училась в элитной Chapin School — закрытой школе для девочек, где учились дочери нью-йоркской элиты. Параллельно она занималась в Школе американского балета, закладывая основы той грации, которая позже проявится в ее дизайнерских работах.
В восемь лет Вера начала серьезно заниматься фигурным катанием, тренируясь под руководством Питера Данфилда и Сони Клопфер в Денвере летом, а остальное время — в Skating Club of New York. Это была не детская забава — напряженные тренировки, постоянные поездки, жесткий режим. Каждый вечер она ездила в Нью-Джерси, чтобы тренироваться на публичном катке, потому что в Манхэттене не хватало льда.
К двенадцати годам она уже выигрывала региональные чемпионаты. В старших классах школы Вера объединилась в пару с Джеймсом Стюартом, и вместе они начали покорять парное катание. В 1968 году пара выступила на Чемпионате США по фигурному катанию. Это был их шанс попасть на Олимпийские игры, которые должны были пройти в том же году в Гренобле.
Они не прошли отбор.
"Я была убита горем, — вспоминала Вонг спустя десятилетия. — Я была полностью потеряна. Опустошена. Мне нужно было найти что-то еще, что я могла бы полюбить так же сильно". Если бы она прошла квалификацию, то стала бы первой американкой азиатского происхождения на Олимпийских играх по фигурному катанию — на 16 лет раньше Тиффани Чин, которая дебютировала в Сараево в 1984 году.
В январе 1968 года журнал Sports Illustrated опубликовал фотографию Веры в рубрике "Faces in the Crowd" — мимолетная слава молодой спортсменки, которая так и не стала олимпийской чемпионкой. В том же году девушка поступила в Sarah Lawrence College, выбрав специальность "история искусств". Часть времени она провела в Сорбонне в Париже — город моды уже тогда звал ее к себе.
В 1971 году, сразу после окончания колледжа, произошло событие, которое кажется почти невозможным для современной индустрии: Вонг сразу же получила работу редактора в Vogue, став самым молодым редактором в истории журнала. Ей было всего 23 года.
Следующие семнадцать лет Vogue стал ее университетом, лабораторией и домом. "Мне довелось работать с Ирвингом Пенном и Ричардом Аведоном — это просто безумие, когда я оглядываюсь назад, — рассказывала она. — Это дает тебе образование, не сравнимое ни с чем. Нет ничего, что было бы тебе недоступно, если ты веришь в это, хочешь этого и отстаиваешь это перед своим боссом".
Она работала не просто редактором — она создавала модные съемки, которые становились эталоном. В те годы Vogue был не просто журналом, а библией моды, и каждая страница имела значение. Вонг училась видеть моду не как набор красивых вещей, а как язык, историю, искусство.
Но в 1987 году случился поворот, который мог сломить кого угодно: ее не назначили главным редактором. После почти двух десятилетий работы, отданных Vogue, это стало ударом. Вонг уволилась.
В 1987 году она перешла на работу в Ralph Lauren, где два года работала дизайн-директором. "Работать там было невероятно. Бюджеты и персонал... сколько бы идей ты ни придумала, все это они могли воплотить. Очень немногие компании могут это сделать, включая мою собственную. Это было как в кондитерской", — вспоминала она.
Здесь она впервые занималась не редактурой, а дизайном аксессуаров. Ей было уже за тридцать — возраст, когда многие в индустрии моды уже либо достигли вершин, либо ушли в тень. Но для Вонг все только начиналось.
В 1989 году Вера Вонг вышла замуж за своего давнего друга Артура Бекера на межконфессиональной еврейско-баптистской церемонии. Готовясь к свадьбе, она столкнулась с проблемой: ничто из представленного на рынке свадебных платьев ее не устраивало. Тогда она набросала собственный эскиз и заказала платье у портного за 10 тысяч долларов.
Это было платье мечты. Платье, которого не существовало до нее. И именно тогда пришло осознание: если она, человек, проработавший в модной индустрии почти два десятилетия, не может найти достойное свадебное платье, то какого же выбора нет у обычных невест?
"Если бы я могла трансформировать восприятие людьми свадебных платьев, сделав их более современными, художественными, изобретательными или стильными, то, возможно, я могла бы создать ценную эмоциональную франшизу на всю оставшуюся жизнь", — говорила Вонг.
В 1990 году, получив финансовую поддержку от отца, 40-летняя Вера Вонг открыла свой первый свадебный бутик в фешенебельном отеле Carlyle на Мэдисон-авеню в Нью-Йорке. Она уволилась из Ralph Lauren и решила сделать то, что казалось безумием в ее возрасте: начать бизнес с нуля.
Поначалу Vera Wang Bridal House предлагал кутюрные платья от таких именитых дизайнеров, как Ги Ларош, Арнольд Скаази, Каролина Эррера и Кристиан Диор. Вонг не сразу начала создавать собственные дизайны — она изучала рынок, понимала, что нужно клиентам, вырабатывала свой стиль.
Когда она наконец добавила в коллекцию свое первое платье, оно продалось. Потом еще одно. И еще. Постепенно она отказалась от чужих дизайнов и стала продавать только свои творения. В этом проявился характер, закаленный годами в Vogue и на льду: терпение, дисциплина, постепенное движение к цели.
Ее платья были другими. Они сочетали традиционную элегантность с современными линиями. Вонг использовала прозрачные ткани, неожиданные драпировки, смелые силуэты. Свадебное платье перестало быть просто символом — оно стало модой.
В начале 1990-х тренер фигуристки Нэнси Керриган, Мэри Скотволд, попросила Вонг разработать костюмы для выступлений спортсменки на Олимпийских играх 1992 года в Альбервиле. Сначала Вонг отказалась — она никогда не создавала костюмы для фигуристов. Свадебные платья и вечерние наряды — это одно, а двойной аксель и тройной лутц — совсем другое.
Но она согласилась. И это было как возвращение домой. Фигурное катание — первая любовь, которая разбила ей сердце в 1968-м, теперь звала ее обратно, но уже в новом качестве.
Вера Вонг привлекла международное внимание во время Олимпийских игр 1994 года, когда разработала расшитый вручную бисером костюм для Нэнси Керриган. Этот момент стал символичным: девушка, которая не смогла попасть на Олимпиаду как спортсменка, вернулась туда как дизайнер.
Позже костюмы Вонг носили олимпийские фигуристы Мишель Кван (1998 и 2002), Эван Лайсачек (2010), Натан Чен (2018 и 2022). "Если бы один ремешок порвался, или если бы бисер на рукаве зацепился во время вращения, вся их Олимпиада закончилась бы. Вот насколько это серьезно", — объясняла она в 2018 году.
В 2009 году Вера Вонг была введена в Зал славы фигурного катания США за вклад в этот спорт как дизайнер костюмов. Круг замкнулся.
К середине 1990-х имя Vera Wang стало синонимом роскоши и элегантности. Ее платья начали появляться на красных дорожках. Мариса Томей, Холли Хантер, позже — Шарон Стоун, Холли Берри, Голди Хоун, Шарлиз Терон. В 1998 году Шарон Стоун произвела фурор, когда надела на церемонию "Оскар" атласную юбку Vera Wang в паре с рубашкой мужа от Gap — это был гениальный момент, показавший, как высокая мода может быть неожиданной и провокационной.
Свадебные платья Вонг носили публичные фигуры: Челси Клинтон, Иванка Трамп, Виктория Бекхэм, Сара Мишель Геллар, Аврил Лавин, Хилари Дафф, Хлои и Ким Кардашьян, Мариа Кэри, Алисия Киз. Каждая знаменитость, выбиравшая Vera Wang, добавляла блеска бренду.
Но настоящую культурную значимость бренд получил благодаря телевидению. В 2000 году в эпизоде сериала "Секс в большом городе" героиня Шарлотт Йорк идет к алтарю в платье Vera Wang, а в фильме 2008 года Кэрри Брэдшоу позирует для Vogue в кутюрном платье Вонг. Эти сцены сделали больше для популяризации бренда, чем любая рекламная кампания.
В 2007 году Вонг даже снялась в эпизоде "Дурнушки Бетти", где играла саму себя и разрабатывала свадебное платье для редактора моды Вильгельмины Слейтер. Vera Wang стал не просто брендом — это был культурный код, символ успеха и мечты.
В 2000 году Вонг представила свою первую коллекцию ready-to-wear, которая продемонстрировала элегантный стиль драпировки и наслоения, сочетающий современные и традиционные элементы. Первый показ на Неделе моды в Нью-Йорке завершился не одной, а несколькими невестами на подиуме — жест, показывающий, что свадебная мода для нее навсегда останется сердцем бизнеса.
В 2001 году она выпустила книгу "Vera Wang on Weddings" и запустила первый из нескольких ароматов. В 2002 году начала проникновение в индустрию home fashion с коллекцией посуды и кристалла для британской компании Wedgwood.
В 2006 году Вонг заключила сделку с сетью универмагов Kohl's для производства более доступной линии одежды, обуви, украшений и аксессуаров под названием Simply Vera. Это был смелый шаг: дизайнер высокой моды выходил на массовый рынок. Многие критиковали решение, но Вонг понимала — мода должна быть не только для избранных.
В 2011 году она создала линию обручальных и свадебных колец для ювелирной сети Zales с бриллиантами и акцентами из голубого сапфира. В 2012 году — коллекцию смокингов для Men's Wearhouse. В 2011 году в David's Bridal запустилась линия "White by Vera Wang" — свадебные платья по цене от 600 до 1400 долларов.
К началу 2010-х Vera Wang открыла свадебные бутики в Лондоне, Токио, Сиднее и других городах. Ее бизнес охватывал все: от парфюмерии до постельного белья, от украшений до очков.
В июне 2005 года Вонг получила награду CFDA (Совета дизайнеров моды Америки) как "Дизайнер женской одежды года". Это был знак, что индустрия наконец полностью признала ее вклад не только в свадебную моду, но и в моду в целом.
В 2006 году ей вручили премию Andr? Leon Talley Lifetime Achievement Award от Колледжа искусств и дизайна Саванны. В 2013 году — награду CFDA за вклад в индустрию на протяжении всей карьеры.
Forbes включил ее на 34-е место в списке "Самых богатых женщин Америки, сделавших себя сами" в 2018 году, при доходах в 630 миллионов долларов.
10 сентября 2019 года, после двухлетнего перерыва, в течение которого она представляла коллекции только через фильмы, Вера Вонг вернулась на подиум Недели моды в Нью-Йорке с показом Spring/Summer 2020, посвященным 30-летию бренда.
Шоу получило очень положительные отзывы, критик Годфри Дини назвал его "выдающейся коллекцией одного из немногих нью-йоркских дизайнеров с по-настоящему отличительной модной ДНК", а Бриджит Фоли охарактеризовала творения Вонг как "прекрасную, серьезно спроектированную одежду, представленную с дерзким блеском".
Однако шоу было омрачено серией падений моделей из-за неудачной обуви — четыре модели упали во время финала, включая Фэй Фэй Сан, которая упала дважды подряд. Главный критик моды Ванесса Фридман заявила: "В 2019 году ни одна женщина не должна мучиться из-за того, что она носит". Это был редкий промах в карьере, обычно безупречной в деталях.
В декабре 2024 года Вонг продала свой одноименный бренд после 35 лет владения компании WHP Global. Для многих это стало неожиданностью — основательница, которая всегда оставалась единоличным владельцем компании, теперь передавала контроль.
Бренд генерирует более 700 миллионов долларов годового розничного оборота по всем категориям: женская одежда, свадебная мода, мужские смокинги и костюмы, ювелирные изделия, парфюмерия и товары для дома. Как часть сделки, Вера Вонг продолжит работу в роли основателя и главного креативного директора и станет акционером WHP Global.
"Это захватывающе. Кто бы мог подумать?" — сказала Вонг утром в понедельник после объявления сделки. "Я должна быть честной: я чувствовала, что это идеальное время и для Йехуды, и для меня, и для нашего бренда — синергия и его вера в меня", — добавила она.
Сделка должна завершиться в январе 2025 года. В возрасте 75 лет Вера Вонг остается активной и полной планов. Она говорит о расширении в сферу гостеприимства, о новых рынках, о будущем, которое еще впереди.
Брак с Артуром Бекером продлился до 2012 года, когда пара объявила о мирном расставании. У них две приемные дочери — Сесилия и Джозефина. Бекер работал генеральным директором IT-компании NaviSite до 2010 года, а Вонг строила модную империю. Их союз был партнерством двух самостоятельных людей, каждый из которых строил собственную карьеру.
Разрыв не стал скандалом, не превратился в публичную драму — в этом тоже проявился характер Вонг. Она всегда сохраняла достоинство, держала личную жизнь в приватности, концентрируясь на работе.
Те, кто следит за Верой Вонг в социальных сетях — а она дебютировала в Instagram только в 2018 году, — знают одну деталь: дизайнер почти всегда одета в черное. Как и Стив Джобс со своей черной водолазкой и джинсами, Вонг объясняла Harper's Bazaar: "Как и большинство дизайнеров, у меня есть униформа".
Черный цвет — это не траур и не мрачность. Это элегантность, простота, отказ от суеты. Это освобождение мозга от необходимости каждый день решать, что надеть, чтобы сосредоточиться на главном — на творчестве.
В 2021 году интернет взорвался после публикации ее фотографий на день рождения. Людям было сложно поверить, что ей за 70 — она выглядела на 25. "Бессмертная", "поразительно молодая" — так ее называли. Вонг отшучивалась, но за этим стоит настоящая дисциплина: правильное питание, регулярные тренировки, уход за собой. Та же дисциплина, что когда-то заставляла ее ежедневно вставать на лед в шесть утра.
До Веры Вонг свадебное платье было символом традиции — пышное, белоснежное, консервативное. Вонг превратила его в моду. Она показала, что невеста может быть современной, дерзкой, элегантной, что свадебное платье — это не костюм для ритуала, а произведение искусства.
"Факт того, что я выросла в Америке как китайская американка, — это еще одна сложность, однако в то же время прекрасное преимущество, потому что я смогла привнести это чувство свободы и, возможно, радости, и это очень хорошо сработало для меня вместе с дисциплиной, любовью, структурой и поддержкой китайской семьи", — говорила она в интервью.
Она проложила путь для других дизайнеров азиатского происхождения в индустрии, где доминировали европейские имена. "Текущее признание китайско-американских дизайнеров не только в моде, но, очевидно, в моде, так трогает меня, как человека, который начал в моде так давно. Я всегда чувствовала себя чрезвычайно удачливой, возможно, будучи среди первых. И я люблю думать, что, возможно, некоторые вещи, которые я сделала в своей карьере, действительно помогли другим почувствовать себя воодушевленными, свободными, сильными, способными продолжать карьеру дизайнеров", — сказала она.
Вонг никогда не училась на дизайнера в традиционном смысле. Она не заканчивала модных школ, не проходила формального обучения кройке и шитью. Она училась, наблюдая, работая, делая. "Люди добились гораздо большего, чем я, за гораздо более короткие периоды времени, но это была не моя история, — сказала Вонг. — Это было кирпич за кирпичом, клиент за клиентом, магазин за магазином. Это было путешествие страсти, но это не было быстрым путешествием. И оно не было легким. И это правда".
История Веры Вонг — это история о том, как неудача может стать началом. О том, как важно найти то, что любишь так же сильно, как первую мечту. О терпении, дисциплине и готовности начать карьеру в 40 лет, когда другие уже думают о пенсии. О том, что стиль не имеет срока годности, а настоящая элегантность вневременна.
Та девочка, которая не попала на Олимпиаду в 1968-м, создала империю, которая одевает невест по всему миру. Она вернулась на Олимпийский лед — не как спортсменка, но как художник. И это, возможно, самый красивый финал, который можно было представить.
Фото с сайта kulturologia.ru
Посмотреть фото
| Родилась: | 27.06.1949 (77) |
| Место: | Нью-Йорк (US) |