К ВОСКЛИЦАТЕЛЬНОМУ РОССИЯ Я ПОСТАВИЛ БЫ ЕЩЕ И ВОПРОСИТЕЛЬНЫЙ - РОССИЯ?!

Сегодня вечером Владимир Путин откроет выставку Россия! в нью-йоркском Музее Соломона Гуггенхайма. Выставка уникальна: впервые в США показаны около 250 произведений русского искусства - от икон XII века до работ современных художников. Над проектом работали несколько кураторов - американских и русских (в том числе директора всех ведущих наших музеев - Эрмитажа, ГМИИ, Третьяковки, Русского музея, музеев Кремля). На выставку привезут главные хиты русского искусства, в том числе Девятый вал Айвазовского и Бурлаки на Волге Репина, однако отбор произведений искусства 60-90-х годов XX века вызвал споры.

Автор: Константин Крейн

Сайт: Известия

-Говорят, что более масштабной выставки, посвященной русскому искусству, в Америке раньше не было...

- Экспозиция будет представлять российское искусство аж за тысячу лет. Это только вдуматься - тысяча лет! На плакатах, на билетах, которые уже распространены, написано Россия!. Я бы в данном случае слово Россия оставил, да и восклицательный знак тоже оставил бы, но только после вопросительного: Россия?!. Во всяком случае все, что касается современного искусства и 60-х годов, - это на 99 процентов фальсификация, искажение настоящей исторической картины. Я говорю только об изобразительном искусстве, а что касается этнографии, фольклорного искусства, которого наверняка там будет много - игрушек и матрешек, берестяных грамот и прочего, - тут, думаю, все будет в порядке.

Странно, что Музей Гуггенхайма, который был построен для супермодернистских поисков, будет представлять тысячелетие русского искусства. И почему туда должна въезжать русская икона - это озадачивает не только меня. Но директор Музея Гуггенхайма Томас Кренц и директор Эрмитажа господин Пиотровский входят в советы директоров этих музеев, и, кроме того, туда же входит один российский олигарх, который и дает деньги под все эти экспозиции. А далее танцует гвардия архангелов, архистратигов, в основном москвичей, которые компонуют картину современного искусства. История этой экспозиции вообще очень таинственна. Недавно получил письмо от Михаила Швыдкого, который говорит, что состав выставки определяли американские кураторы, предварительно проконсультировавшиеся у специалистов из Русского музея, Третьяковской галереи и Московского Кремля. Понятно, пишет Михаил Ефимович, что, как на всех выставках такого рода, здесь торжествует субъективный взгляд музея-устроителя.

- Что вы думаете о представительности современного искусства на выставке?

- Ну вот я, например, выяснил, что здесь не будет Олега Целкова - а он ведь не просто мастер, он мастерище. Не будет многих крупнейших шестидесятников - Вейсберга, Краснопевцева, Плавинского... То есть игнорируется целое течение, но ведь мы собираемся представлять по сути историю русского искусства, а нонконформисты - один из важнейших его блоков. Но их почему-то нельзя. О себе я не говорю, меня тоже не существует, но в данном случае я обеспокоен другим - полным искажением картины того, что сейчас современное искусство.

- Кто будет представлять вторую половину ХХ века?

- Например, Тимур Новиков - концептуалист, будет выставлен Африка, такой бодрый молодой человек, там будет Кулик - человек-собака, знаменитый тем, что много писал, когда разгуливал голый на веревочке, изображая Шарикова. Будет Бренер, известный тем, что обезобразил картину Малевича, «создав» на ней зеленым спреем изображение доллара, после чего недолго отсидел в тюрьме. Когда-то Швыдкой, давно, в бытность министром, назвал именно этих двух мастеров выдающимися представителями современного искусства. Еще будут Комар и Меламид, все это очень мило, но это представители политического зубоскальства - Сталин верхом на Ленине, Ленин верхом на Сталине, все замечательно, я не против соцарта. Но, извините, это и есть единственные представители российского искусства?

По-моему, большая ошибка обойти такую крупную фигуру, хоть мне он и не нравится, как Илья Глазунов. Ну не надо везти его громадные политизированные китчи, но ведь можно показать весьма солидные, всем известные иллюстрации к Достоевскому, «Неточке Незвановой». Это фигура социального значения на нынешний день. Даже Шилова с его музеем нельзя игнорировать - это ведь тоже явление, опять же, как к нему ни относись. Или Церетели.

За державу стыдно

- Как вы полагаете, интерес к выставке будет высокий?

- Еще какой! Я не знаю, как будут составлены другие отделы, но уверен, что придут смотреть на русскую икону, на Айвазовского. Ну с этим-то все понятно, тут проблем нет. Но что касается современного искусства... Например, господин Киблицкий, один из замечательных наших историков искусства, человек, который делал наиболее значительные выставки, был отстранен от участия в консультациях в плане российского искусства до 60-х годов. С Третьяковской галереей почти та же самая история. Иовлева, которая занимается отделом современного искусства в Третьяковке, тоже была практически отстранена. Собственно, кто составлял программу, - тайна. Но явно не люди, которые в этом разбираются. Никто не обратился к крупнейшим коллекционерам, которые десятилетиями собирали российское искусство и сейчас предлагали свою помощь.

- Чем вы можете объяснить такой отбор?

- Проводится очень серьезная политика, был в свое время, несколько лет назад, большой скандал, когда попросили директора Центра Помпиду уйти со своего поста, потому что, как выяснилось, он просто-напросто был исполнителем воли американской художественной мафии. Да-да, ничего странного, на сегодняшний день она так и называется - «американская художественная мафия», она устанавливает цены, течения, направления, манипулируя художниками, держа в руках и арт-критиков с искусствоведами, и многие советы директоров музеев. Разговор не о десятках - о сотнях миллионов и миллиардов, которые вертятся вокруг современного искусства. А там, где большие деньги, не всегда бывает чисто.

Пошла серьезная атака на кошельки российских толстосумов. Денег у них много, а понимать, что хорошо, что плохо, они не научены, и американские дядюшки хотят тихонько показывать им, куда стоит вкладывать излишки капитала. Не только в Айвазовского и Фаберже. В Москве открывается выставка Энди Уорхола, он напек колоссальное количество сериографий. Допустим, портрет Мэрилин Монро, одна из сериографий, пусть небольшая, но «тиражная», была продана на Кристи за 18 млн долларов. Какой-то осел купил это, газеты раздули. А так как Уорхол наделал их очень много, рынок стал насыщаться, ну так почему бы его не двинуть в Россию? То есть все упирается в завоевание рынка. А наша братва от художественных дел, иначе нельзя их окрестить, не гнушается ничем. Все эти махинации очень легко проходят - в искусстве разобраться непросто, а власти не до этого. Верхушка занята распиливанием нефти, а то, что вертится вокруг искусства, - это неинтересно, это все равно мелочишка.

- Но ведь никакой рынок, даже художественный, не может существовать сам по себе, стихийно.

- Правильно. Вот сейчас Гуггенхайм представлял Илью Кабакова. Я не против Кабакова, но когда за какой-то фигурой художника начинают становиться музеи, раскручивать, автоматически его вещи начинают подниматься в цене, таким образом регулируется и создается этот рынок. Но это уже нечестный рынок. Кстати, следующий каталог выставки «Россия!» будет не где-нибудь, а в Лас-Вегасе. Русские иконы в казино - почему бы и нет? Почему выставки устраивают в злачном месте, а никого это не удивляет? Эрмитаж и Лас-Вегас. А потому что за то, что выставки организовываются там, где вертятся колоссальные деньги, кому-то что-то отщипывается.

- За державу обидно?

- За державу стыдно. Но кто будет об этом думать, если те люди, которым поручено заниматься имиджем России, сами и создают ей такой имидж? Сейчас серьезно разрабатывается специальная программа: показать на Западе и в Америке, что такое есть или была Россия, ее величие, ее красоту. Я был приглашен в качестве наблюдателя на заседание совета по культуре при президенте России и сам был свидетелем того, как президент говорил о важности имиджа России на Западе и на американском континенте. Но - увы - сейчас мы имеем то, что имеем.